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Der Film gibt Einblicke in eine Szene, die es zwar schon seit mehr als zwanzig Jahren gibt, hier aber nur wenigen bekannt sein dürfte. Januar offeriert Big Freedia zudem einen Bounce-Tanzkurs in Bern. Download the latest version here. You also need to have JavaScript enabled in your browser.

Wenig später steht er mit der Bounce-Drag-Ikone Katey Red auf den schmuddeligen Bühnen der Nachtclubs und Sportbars von New Orleans. Just click for source wackeln exzessiv mit dem Hintern, bestenfalls während sie Kopfstand machen. Sie wollten dort sofort etwas regelmässiges mit mir aufbauen. Wir riefen also die FEMA Fridays ins Leben. Es war zu der Zeit der einzige geöffnete Club und viele Leute hatten Geld von Katrina, die ganzen Schecks und so.

Die Lebensfreude in diesem Club war unglaublich. Im Rest der Welt ist das geniale an Sissy Bounce, wie unglaublich alternativ er ist. Aber wir unterscheiden einfach nicht zwischen Hetero-Bounce und Sissy Bounce. Es ist alles Bounce Musik. Auch beim amerikanischen Homohop-Movement der letzten Dekade bleibt Sissy Bounce aussen vor. Queer-Sein ist bei Sissy Bounce zwar Teil der Show und auch in den Texten unüberhörbar, aber damit ist — wenn überhaupt — nur zufällig eine politische Mission verbunden.

Big Freedia und die Regisseurin stehen zur Diskussion um Sissies, New-Orleans-Bounce und exzessives Po-Wackeln auf der Bühne bereit. Und sollte das jemand falsch interpretieren, keine Angst, Big Freeda Queen Diva schreitet helfend ein. Siehe auch Norient-Artikel Sissy Bounce Rap from New Orleans. The movie further highlights video clips from a variety of Bulgarian music subcultures. Deutscher Text: siehe hier. Filmmaker Yassen Grigorov and Chalga-Pop-Star Desi Slava Metalheads—longhaired, tattooed, pierced, dressed all-in-black, infused with cheap beer and different kinds of smoke—performed that indeed socialist Bulgaria built European-style urbanity: a grey, alienating and claustrophobic nightmare, in which nihilism and destruction were the only ways to maintain some sense of personal authenticity.

The tragedy of metal was that, despite its oppositional rhetoric, it was fairly safe for the socialist regime. Metalheads subscribed to socialist realist modernism: urban aesthetics, generic homogeneity and stage performance. Socialist realist culture called people to evolve in a futuristic positivist manner. Metalheads resisted this call by reacting with nihilistic negativism. How did state officials wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova this resistance?

They let metalheads express their nihilism relatively freely more info turning resistance into playful aesthetics that lacked political impact. Sisters of Radomir Desi Slava press спросила welche Medikamente das Kind von Würmern zu geben Она — not from film Trailer.

Can these two musical experiences of Bulgarian marginality communicate with each other constructively? Can Bulgarian metal and chalga generate a shared space of democratic Bulgarian Analysen Würmer Entschlüsselung auf Analyse The movie LITTLE-BIG suggests that yes, but not as one shared musical form.

The film presents scenes in which Bulgarian metalheads and chalgadzhii interact with each other but only in brief encounters, coexistence of hostility, or fantasy. This presentation is self-ironic, because, at the bottom line, the two subcultures perform the same complex of Bulgarian marginality. Sie gelten in der Heavy-Metal-Szene als die Satanisten schlechthin: die Anhänger des sogenannten Black Metals. Tatsächlich spielen die Musiker dieser besonders harten Metal-Gattung mit satanistischen Bildern auf ihren Covern oder mit diabolischen Texten.

Aber beten sie deshalb wirklichden Teufel an? Einer, der sich sehr intensiv mit Heavy-Metal-Musik beschäftigt, ist Pierre Hecker. Der Islamwissenschaftler hat seine Doktorarbeit über Heavy Metal in der Türkei geschrieben.

Dabei hat er sich auch mit der religiösen Thematik im Heavy Metal auseinander gesetzt. In Out of the Absurdity of Life — Globale Musikjournalists, scientists, artists and photographers question protest and provocation within the US, Ghana and England. Part of the book is in Wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova, part in English.

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Out of the Absurdity of Life. Musikerinnen und Produzenten aus Accra, Buenos Aires, Beirut oder Jakarta setzen heute weltweit Trends in der globalisierten Pop- und Clubkultur und werden auch im internationalen Kunstbetrieb zunehmend ernst genommen.

Wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova selbstverständliche Einbezug neuer Produktions- und Vertriebsformen suggeriert: Globale Musik kennt keine Grenzen mehr. Der kopulative Dancehall-Tanzstil Daggering aus Jamaika provoziert Millionen von YouTube-Klicks — und Moralhüterinnen und -hüter. In Beirut verarbeiten Computermusikerinnen und Improvisatoren Frequenzen und Texturen von Bomben, Raketen und Maschinengewehren. Einige Musikerinnen und Musiker machen sich Kitsch und Trash mit Prinzipien der experimentellen Musik zu eigen.

Sie klingen prägnant, grell und verspielt und scheren sich nicht um Stil- und Geschmacksgrenzen. The National Fanfare of Kadebostany aus Genf inszeniert sich als Würmer Uzi eines imaginären Staates und die FOKN Bois aus Ghana schlagen die Facebook-Trommel virtuos, indem sie verschleierte Musliminnen Bananen essen lassen.

Damit attackieren sie unsere alten und stereotypen Vorstellungen von Afrika, Asien und Lateinamerika. Gerade Musik scheint das Potenzial zu besitzen, die Veränderungen und das Chaos einer komplexer werdenden click here zu ordnen und die omnipräsenten Widersprüche und Spannungen in prägnanten Tracks, Collagen, Liedern und Kompositionen zu verarbeiten. Die musikalischen Reflexionen und Auflehnungen mögen dabei noch so global klingen: Das, was ihnen zugrunde liegt, spielt sich oft vor der Haustür ab.

Sie sind Destillat eines Alltags, der umso absurder wird, je genauer man heranzoomt. Seine Aussage machen wir uns zum Motto. Sounds, Stile, Ideen und ihre Bedeutungen werden frisch durcheinandergewirbelt und frei in neue Kontexte übersetzt. Die holländische DJane Marcelle zum Beispiel legt Gesänge tschechoslowakischer Massendemonstrationen über zentralafrikanische Beats und spielt so mit Hörgewohnheiten. Musikerinnen und Musikliebhaber freuen sich über die alten und überraschenden Klänge, die via Remix, Dubbing oder Mashup ein neues Leben gewinnen.

Kritikerinnen und Kritiker fragen nach rechtlichen und ethischen Grenzen: Was ist Original, was originell oder Plagiat? Gibt es Soundquellen, die tabu sind? Aktivistinnen und Aktivisten stellen fest, dass Soundfiles frei fliessen, während viele Künstlerinnen und Künstler wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova nationalen Grenzen, Sprachbarrieren oder schlicht und einfach von langsamen Up- und Downloads in ihrer Stadt gebremst werden. Theoretikerinnen und Theoretiker analysieren die Bearbeitungsstrategien, mit denen Musikerinnen und Produzenten musikalische Referenzen und ihre Bedeutungen in neue Kontexte übersetzen.

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Der Diskussionskatalog ist prall gefüllt. Einige dieser Fragen werden in же, Prävention von Würmern in Menschen остановили Buch diskutiert oder angetönt, andere in unserem Online-Magazin. Woche für Woche wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova dort neue Artikel, Podcasts und Blogbeiträge zu musikalischen Entdeckungsreisen ein.

Dieses Buch stellt aus unserer Sicht prägnante Musikerinnen und Musiker, Phänomene und Zeitfragen vor. Den Zugang zu dieser globalen Musik suchen wir zwischen Journalismus, Wissenschaft und Blogkultur, auf Deutsch und Englisch. Wir arbeiten mit aktuellen Forschungsmethoden multi-sited und digital Ethnography und binden gleichzeitig andere Repräsentationsformen ein: Platten- und CD-Cover, Fotostrecken, Konzertposter und Promobilder. Denn Musik ist mehr als Musik: Musik ist auch Inszenierung, Image und Vermarktung.

Das Buch steht in engem Dialog mit wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova Via onshopping.ru können Videos und Tracks aus diesem Buch — und darüber hinaus — angeschaut und angehört werden.

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Die vielen Parodien auf Exotika und der thematische Fokus auf Gewalt und Krieg deuten jedoch auch darauf hin, dass alte Abhängigkeiten im realen Markt weiterhin Bestand haben.

Thereby, the popular dance music was reimaginated and more info. Norient-Link: Dossier Arabische Welt. Rapperin La Gale aus Lausanne Foto: Thomas Burkhalter S. Norient-Link: Gucci-Provokationen aus Afrika. Bikutsi pop occurs at the intersection of a worldwide field of poprock music and the specific Cameroonian local musical traditions of the Beti ethnic group, where Bikutsi has its roots.

Das zeigt der Blick auf die breite und höchst lebendige Volksmusikszene. Aber warum bringt die US-amerikanische Jugendkultur heute keine neuen Woody Guthries hervor? Duboka ilegala — Kako Bi Bilo Da, Serbien S. Doch welche Sounds bleiben hängen? Schlaglichter auf ein bewegtes Pop-Jahr. Internet communities of bloggers and audiences, primarily based in the U. This article is peerreviewed. Norient-Link: Artikel von Portia Seddon.

Im Land selber kümmern die alten Helden jedoch fast niemanden — dort regiert der Hiplife. Der Hybrid aus Hip-Hop und lokalen Einflüssen hat eine kurze und wechselvolle Geschichte. Barcelona based producer and percussionist Grey Filastine receives enthusiastic reviews by the New York Times and the International Blogospheres.

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Eine Welt der Musik, in der vor allem die Idiosynkrasien der Einzelnen betont werden zwischen körperlicher Verfasstheit, sozialen Bezügen, zwischen Ethnizität und Geschlechterverhältnissen, die die Praktiken der Klangorganisation, der artikulierten Stimme prägen. Hinzu kommen eine grafisch frische Gestaltung und Fotografien, die selbst wie Musik wirken.

Ein Buch, das die faszinierende Koexistenz unzähliger Musikstile in der globalen Szene widerspiegelt und damit zeigt, dass es manchmal eben auch ganz unkompliziert sein kann in einer komplizierten Welt. Das Buch wirkt wie ein Blog Medikamente gegen Würmer bei Schweinen Injektionen Global Pop zum Anfassen.

Und genau das war die Intention der Autoren. Und immer wieder griffige Schlussfolgerungen. Was für das Online-Magazin vital ist, erweist sich auch bei der gedruckten Ausgabe als wertvolle Ergänzung. Ferndiagnosen werden keine gestellt, berichtet wird von Reisenden oder Ansässigen aus erster Hand, in einer Mischung aus wissenschaftlichem Eifer und purer Liebe zur Musik. Dabei aber unbedingt den passenden Blogbeitrag aufrufen, damit man den Soundtrack zu den Texten immer mitlaufen lassen wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova. Denn eines schaffen alle Texte des Buchs: Man möchte wissen, wie das klingt, was da beschrieben wird.

In Norway however, they were branded as Satanists. This judgement was supported by the fact that there were indeed fans as well as musicians setting churches on fire and making the headlines with cases of murder and suicide.

Many years later the two filmmakers Aaron Aites and Audrey Ewell went to visit those musicians. An upsetting, deranging yet most fabulous portrait. Für Deutsch, klick hier. Yet it is also a country that Christianised later than almost anywhere else in Europe, was primarily rural and poor until well into the twentieth century and whose magnificent, intimidating landscape looms over and mocks its urbanised pretensions.

The threat of savagery, embodied by the Quisling government in World War Two and the mass murders of Anders Breivik, provides a potent dark side to this outwardly peaceful society. Norwegian wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova metallers from bands like Burzum, Emperor and Mayhem not only created a bewitchingly brutal and bleak musical style, they also tried to turn sonic terror into real terror.

The results are not always what you might expect. Certainly they remain uncompromising figures, dedicated to their art and unapologetic about the past.

But the film also captures the texture of their unexceptional everyday life in a country that seems indifferent to them. Fenriz, drummer of Darkthrone and the focus of much of the documentary, is shown walking the rain-sodden streets, smoking, taking the train, going for a beer and living a read article that seems solitary and even lonely.

At wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova same time, we are reminded of his legendary status in underground black metal as he conducts interviews and visits an exhibition on black metal. Varg Vikernes, the notorious racist and murderer of fellow black metal musician Euronymous is interviewed in his comfortable-looking prison. The viewer is at first lulled by his wry articulacy and when he finally reveals himself to be utterly unapologetic about the murder, his insouciance is unnerving.

It shows Norway to be both a place of dull comfort and a place where the extraordinary bursts out with little warning. It is a country that is both intensely familiar and utterly exotic. Reservation for Friday tickets via E-Mail. Viele von ihnen fühlen sich ausgegrenzt.

Der Film folgt dem israelisch-äthiopischen Rapper Jeremy Cool Habasch auf der Suche nach seinen Wurzeln nach Äthiopien. Er erzählt uns die Geschichten seiner Landsleute und nimmt wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova mit bei seinem Kampf für mehr Rechte für menschliche worms aller Arten von photo jüdisch-äthiopische Gemeinschaft.

Einblicke in ein weniger bekanntes Israel, mit dem charmanten und engagierten Jeremy. Dies hat sich in den verschiedensten Sphären der israelischen Gesellschaft bemerkbar gemacht, sei es in der Armee, im Staatsdienst, in der Politik, an den Universitäten, und auch in der Präsenz äthiopischer Musiker in der israelischen Musikszene.

Auch wenn die Integration äthiopischer Einwanderer von den israelischen Behörden immer wieder als Erfolgsgeschichte dargestellt wird, fühlen sich viele Beta Israel von der Mehrheitsgesellschaft ausgegrenzt. Für viele israelische Jugendliche äthiopischen Ursprungs öffnet sich zusätzlich eine Kluft: Die Generation ihrer Eltern kann sich oft nur schlecht auf Hebräisch verständigen, sie hingegen sprechen kaum Amharisch oder Tigrinya.

Es gibt eine ganze Reihe von äthiopischen Rappern in Israel, die sich über Israel hinaus einen Namen gemacht haben z. Aksum oder auch Kalkidan. Aber in den äthiopischen Einwanderungsquartieren von Kiryat Malachi, Netanya, Rechovot, Aschdod oder Petach Tikva, wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova es noch viele bei uns unbekannte Gruppen und Formationen zu entdecken, wie etwa Bazzi-B, K. Der Dokumentarfilm Children of the Bible erzählt die Lebensgeschichte von Jeremy Cool Habasch.

Gebannt lauschen im Film die Kinder click here Jeremys Grossfamilie, die um ihn versammelt sind, den Erzählungen von einem zwei Jahre dauernden beschwerlichen Exodus einer äthiopischen Familie ins Gelobte Land — von den ca. Nur knapp entkam auch der kränkliche Jeremy dem fast sicheren Tod auf der Reise. Abrupt wechselt die Szene und man landet mitten im Gewusel eines Hip Hop-Konzertes in Israel.

Jeremy tritt vor einem äthiopischen Publikum auf wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova rappt vom Stolz auf seine äthiopischen Wurzeln. So lange hätten sie sich nach dem Heiligen Land gesehnt. Endlich seien sie angekommen. Heute erscheint vielen Beta Israel-Jugendliche in Israel der afro-amerikanische Hip Hop viel attraktiver als die traditionelle Beta Israel Musik oder israelische Musikrichtungen. Damit über diese Begeisterung für die global zirkulierende Musik aber die eigenen Wurzeln nicht zu sehr verloren gehen, setzt Jeremy Cool Habasch auf das zeitgemässe Sprachrohr Hip-Hop: mit seinen Texten will er die Jugendlichen in ihrer Beta Israel-Identität stärken.

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Darüber, wie die Rituale von New Orleans ihre Musik prägen, wie das Leben im sumpfigen Delta von New Orleans das Denken beeinflusst, und wie jeder mit jedem musiziert in dieser Stadt.

Musik, Interviews und Bilder aus New Orleans. Ein Interview mit der Schweizer Filmemacherin Michelle Ettlin und dem Schweizer Musiker Simon Berz. Wir waren an Konzerten von Improvisationsmusikern, die uns in der Art und Intensität ihres Spiels faszinierten. Wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova war klar: Wir müssen nach New Orleans zurückkehren. Das war die ideale Ausgangslage für New Orleans.

Wir nahmen Kontakt mit der dortigen Szene auf und legten los. Hört und seht ihr Unterschiede zwischen Improvisationsmusikern in der Schweiz und in New Orleans? Ettlin: Speziell ist, dass diese Musiker alle ausschliesslich von der Musik leben — das ist bei uns nicht so. Ich glaube, sie haben gerade dadurch einen anderen Zugang zur improvisierten Musik als Musiker in Europa. Sie wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova vielleicht etwas offener.

Jeder unterstützt jeden, jeder geht ans Konzert des anderen — bei uns ist das längst nicht immer so. Simon Berz: Das würde ich unterstreichen. Der Zusammenhalt der Musiker ist wirklich gross. Sie veranstalten auch selber Festivals. Und das Können dieser Musiker, das hat Michelle bereits gesagt, ist wirklich riesig.

In Bern werden wir mit dem grossartigen Spoken Word Künstler Moose Jackson auftreten, dessen Texte zu New Orleans bringen für mich das Lebensgefühl dort irgendwie auf den Punkt. Mit dabei sind dann die grossartigen Rob Chambre, Justin Peake und Aurora Nealand. Alle sind weit über New Orleans heraus bekannte Improvisationskünstler. In allen diesen Ritualen spiele die Musik eine entscheidende Rolle. Das präge die Szene. Habt ihr das auch so erlebt, oder ist das auch ein klein wenig ein Klischee?

Ettlin: In New Orleans wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova die Musik wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova eine riesige Rolle. Sie ist nicht nur Hintergrundmusik, wie bei uns im Radio. Ständig gibt es Umzüge, die Musik lebt auf der Strasse. Ettlin: Neben all den Kollaborationen, von denen ich vorher gesprochen habe, viel zu von Impfung geben wie der Würmern vor es natürlich auch Grenzen.

Schwarze und weisse Musiker spielen sehr oft in getrennten Szenen, das ist einfach ein Fakt. Es scheint noch immer ein weiter Weg zu sein, bis diese Gemeinschaften näher zusammenfinden. Und doch kommen alle Musiker, die in New Orleans leben, natürlich mit ganz vielen Stilen in Berührung, manchmal einfach passiv.

Wir hatten auch keinen Kontakt zu schwarzen Musikern. Ich weiss nicht genau, was der Grund war dafür. Ettlin: Ich habe versucht, dieser Frage auf den Grund zu gehen und habe viele Leute gefragt. Die Antworten waren sehr unterschiedlich. Sie verdienen in diesen Bands auch ihren Lebensunterhalt und haben kein Interesse, improvisierte Musiker vor fünf Gästen für wenig Geld zu spielen.

Wenn sich ein Musiker für improvisierte Musik interessiert, so zieht er darum besser nach New York oder Chicago. Dort ist das Publikum für diese Musik grösser. Aber natürlich gibt es wohl viele weitere Gründe. Was waren die Fragen, die Du anhand des Musikprojektes Liquid Land in Deinem Film einfangen wolltest? Ettlin: Mich haben die Musiker interessiert, die in diesem Projekt mitspielen. Wer sind sie, wie leben sie in New Orleans? Im Film steht zuerst mal die Musik im Zentrum, von ihr aus ziehe ich dann aber mit den Musikern mit.

Und ich habe nach sehr persönlichen visuellen Eindrücken gesucht in New Orleans. Ich wollte kein klischiertes New Orleans zeigen. Ihr kommt gerade zurück von einer USA Tournee und habt den Film auch am Filmfestival von New Orleans gezeigt.

Wie ist der Film dort angekommen? Ettlin: Die Reaktionen waren extrem positiv. Es sind einige Leute auf mich zugekommen und haben betont, wie froh sie seien, einmal andere musikalische Bilder aus ihrer Stadt gesehen und gehört zu haben.

Nach dem Hurrikan Katrina habe es doch sehr viele Filme gegeben, die sich glichen. Wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova sonst gibt es halt viele Filme zu Brassbands, Jazz und Funk. Jetzt kommt ihr mit dem Projekt in die Schweiz? Was ist Euer Ziel? Was dürfen wir erwarten? Berz: Eine Idee mit diesem Film ist, improvisierte Musik auch einem breiteren Publikum vorstellen zu können.

Wir haben auch eine Spitzenköchin dabei, Miz Mockingbird, wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova eine bekannte Radiomodertorin auf dem Sender onshopping.ru. Sie hat eine weltweite Fangemeinde.

Dann ist da eben der Poet Moose Jackson, der viel über das Lebensgefühl von New Orleans aussagt. Wir freuen uns extrem, den Leuten in der Schweiz andere Höreindrücke aus New Orleans zu offerieren.

Kreoles Essen aus New Orleans von Miz Mockingbird! Essen auf Anmeldung via E-Mail. Anschliessend an den Film Konzert mit den ProtagonistInnen des Films: Simon Berz dr, elecMoose Jackson spoken wordRob Cambre gJustin Peake dr, elecAurora Nealand sax. Zwar sind die Strassenkämpfe zwischen ihnen Geschichte, doch stehen heute grössere Kämpfe an. French Quarter bilden, aus der spanischen Zeit. Das French Quarter in New Orleans Quelle: onshopping.ru Die farbenfroheste Komponente des multikulturellen Erbes von New Orleans ist der Mardi Gras.

Link Ursprünge des Brauches liegen im Dunkeln. Jahrhunderts, möglicherweise auch schon zuvor, am Karneval auftraten. Um diese Tradition zu erklären, wird gerne auf entlaufene Sklaven verwiesen, die in den Bayous Sumpfgebieten von Louisiana bei örtlichen Indianern Zuflucht gefunden hätten.

Zu deren Andenken würden sich schwarze Amerikaner als Indianer verkleiden. Dieser Theorie kann aber entgegengehalten werden, dass das Phänomen der Mardi Gras Indians im gesamten karibischen Raum verbreitet ist, der sich in diesem speziellen Fall bis nach Brasilien erstreckt. So gibt es Späher, Nachrichtenübermittler und Leibwächter, die den Stammesführer im Getümmel schützen sollten. Die Auseinandersetzungen zwischen den rivalisierenden Stämmen werden nicht mehr physisch ausgetragen, sondern auf einer symbolischen Ebene: es geht nun darum, wer das extravaganteste Outfit trägt.

Dies geschah während einer Sondersitzung des Stadtrates von New Orleans, an der gegen die Indians gerichtete Polizeigewalt aufgearbeitet werden sollte. Die Indianer wurden dabei von einer Reihe ihrer Häuptlinge vertreten, darunter der betagte Tootie Montana, der während der Anhörung einem Herzanfall erlag. Sein Begräbnis, das ausschnittsweise im Film gezeigt wird, geriet zu einer machtvollen Demonstration des Brauchtums von New Orleans.

Im Fokus der Dokumentation steht indes nicht Tootie Montana, sondern drei aktive Chiefs, denen die Kamera über einen längeren Zeitraum über die Schulter blickt. Dabei ist zu erfahren, dass die Vorbereitungen für den Mardi Grad sechs bis sieben Monate dauern, in denen hauptsächlich an den Kostümen gearbeitet wird. Diese bilden ein eigenes kunsthandwerkliches Genre. Aus dem Gezeigten wird klar, dass ein Häuptling über eine natürliche Autorität sowie über Tanz- Wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova, aber auch Nähkünste verfügen muss.

Sie üben auch soziale Funktionen aus, indem sie beispielsweise Schülerinnen und Schüler aus unterprivilegierten Quartieren mit Schulmaterial versorgen. Der Hurrikan Katarina markiert eine brutale Zäsur in der Geschichte von New Orleans, deren Nachwirkungen noch lange nicht ausgestanden sind, wie am Beispiel der drei porträtierten Chiefs deutlich wird.

Dies betrifft zum einen die wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova materiellen Schäden, die bis zum Totalverlust des eigenen Hauses reichen. In Mitleidenschaft gezogen ist aber auch der soziale Zusammenhalt in der Stadt. Dieses soziale Umfeld ist stellenweise zerstört, wie die Aufnahmen verwaister Strassenzüge zeigen, deren Bewohner in alle Winde zersprengt sind. Die Wiederbelebung der Stadt geht nur schleppend vor sich. Einer der Chiefs bringt es im Film auf den Punkt: Bei den Mardi Gras Indianern geht es nicht einfach um ein Fest, sondern um eine Tradition.

Diese Tradition ist um so bedeutungsvoller, als sie einer Bevölkerungsgruppe Halt gibt, die von ihren historischen Wurzeln gewaltsam getrennt worden ist. Wie wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova man Musik mit Worten beikommen? Das fragen sich Wissenschaftlerinnen, Journalisten, Musikerinnen und Fans schon lange, und immer öfter: Heute klingt jeder Track und flimmert jeder Videoclip nach ein paar Mausklicks aus den Lautsprecherboxen und über den Bildschirm.

Im Idealfall ist die Musik stärker als alle Worte und macht jeden geschriebenen Satz sowieso obsolet. Im schlechteren Fall braucht die Musik den Begleittext, um wenigstens auf Bildschirm oder Papier einen Schein von Wichtigkeit oder gar Genie zu versprühen. Seit zehn Jahren suchen wir nach neuen, alten und alternativen Darstellungsformen und —formaten, mit denen wir Musik besprechen, analysieren, in den Himmel loben und vermitteln.

Wir mischen Podcasts und Texte, arbeiten mit Video und Fotografie oder schaffen neue Kombinationen, wie zum Beispiel audio-visuelle Performances. Ein wichtiges Link bilden unsere Veranstaltungen. Heute das Norient Musikfilm Festivalgestern und morgen verschiedene Konzerte und Veranstaltungsreihen.

Einmal monatlich spielten wir live Mediensounds und Musik aus einer bestimmten geographischen Region. Wir wollten die Barbesucherinnen und -besucher mit den hypermodernen und auch alten Sounds überraschen, die im Netz etwa aus Serbien, Indien oder Südafrika zu finden waren. Und der wollte man ja eigentlich entfliehen — in dieser Bar wenigstens. Für einmal sollte nicht die kultivierte Balkan-Beat-Clubmusik aus den Boxen dröhnen, die in Europa allmählich hip wurde, sondern der Balkan-Pop, der tatsächlich gespielt wird, in den Diskotheken Südosteuropas.

Wir luden die Diskothek La Palma aus Lyssach ein, den Abend zu gestalten — mit eigenen DJs, eigenem Catering und den eigenen Leuten siehe onshopping.ru.

In den ersten drei Ausgaben des Norient Musikfilm Festivals konnten wir die schrägsten, popigsten und experimentellsten Musikszenen und Musiker vorstellen, und das Interesse war gross. Das Musikfilm Festival, so wurde uns schnell klar, ist ideal, um neue Klänge und Themen von nah und fern einem breiten Publikum zu zeigen. Die Filme wackelten dabei manchmal gehörig!

Teures Equipment ist sinnlos. Im Norient begibt man sich gerne in gefährliche Situationen. Teure Mikrofone werden gerne gestohlen. Ab und zu gibt es wüste Schlägereien oder zärtliche Intimitäten, die sich mit kleinen Handycams viel besser filmen lassen, als mit schweren Schulterkameras.

Und sowieso, die Sonne oder Neonlicht sind zwar manchmal giftig, dafür aber ehrlicher als Scheinwerfer. Das Schreiben von Filmfördergesuchen sollte weitaus wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova Zeit in Anspruch nehmen als das Check this out mit potentiellen Protagonistinnen des Films. Erlaubt ist der Konsum jeglicher Drogen und Getränke sowohl beim Gesuchschreiben als auch beim Rumhängen.

Spannend sind Filme aber meistens erst dann, wenn soviel Protagonistenrumhängerei statt gefunden hat, dass alles erzählt wird, auch wenn die Kamera läuft.

Eine Produktion kann noch so teuer sein, Vertrauen zwischen Filmemacherinnen und Verfilmten kann nicht gekauft werden. Das Filmteam ist so klein, dass es in einem Fiat Cinquecento Platz findet. Je intimer der filmische Rahmen desto spannender die Geschichten, die erzählt werden.

Und ein Fiat Cinquecento bietet optimale Gelegenheit dazu. Ob das bloss eine Entschuldigung für schlechtes Filmemachen war, sei jetzt mal dahingestellt. Norient Musikfilm Festival laden wir deshalb zur Queer-Rap-Party mit Big Freedia aus New Orleans, zeigen Filme zu Death Metal und Satanismus in Norwegen und zu Chalga-Pop in Bulgarien, offerieren Strobo-Gewitter aus der imaginären Republik Kadebostan, und vieles mehr. Den Schwerpunkt bilden für einmal nicht Rap und Punk aus Afrika oder Nordafrika, sondern Metal, Jazz und Improvisierte Musik.

Es ist Sonntag in New Orleans: Das kann man im Treme-Viertel weder überhören noch übersehen. Schwarze Männer in Anzügen und Melonen, Mitglieder eines örtlichen Social Aid and Pleasure Clubs, schwenken Girlanden, tanzen durch die von Schlaglöchern übersäten Strassen.

Hinter ihnen das gewaltige Gebläse der Rebirth Brass Band. Tubaspieler Phil Frazier sieht man die Anstrengung an — er ist mit seiner Combo bereits mehrere Stunden über den brennenden Asphalt marschiert, die schwüle Luft droht ihm den Atem zu nehmen. Und doch drückt er einen gewaltigen Basslauf nach dem anderen aus seinem Rohr: Adaptierte Dancefloor- und Jazz-Standards, zu dem das vielhundertköpfige und zunehmend betrunkene Gefolge — die Second Line — ausgelassen springt, vorwärtsschiebt, auf Autodächern trommelt oder einen dieser eindeutig zweideutigen Tänze inszeniert, bei der die einen auf allen Vieren kriechen, während die anderen breitbeinig und mit schwingenden Beckenbewegungen über sie hinwegsteigen.

Angesichts eines solchen Umzugs stillzustehen heisst, sich gegen den Feiergeist zu stellen — in New Orleans ein kapitales Verbrechen, wie jeder Einheimische bestätigt. Nein, die eigentliche Sensation findet täglich auf den Strassen des Mississippi-Hafens statt: Es ist die stolze Inszenierung der eigenen Folk-Kultur. Selbst fast schon begrabene Traditionen feiern eine Renaissance: Da gründen sich neue Stämme der Mardi Gras Indians, erhalten die Voodoo-Tempel Zulauf aus allen Bevölkerungsschichten, machen see more Dutzende von jungen Brassbands die Strassen streitig.

Sieben Jahre nach dem verheerenden Wirbelsturm gibt es in der Stadt mehr Livebühnen und Clubs als je zuvor. Und obwohl im French Quarter die Strassenmusik click the following article verboten ist, wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova man ständig von irgendwoher eine Brassband schmettern. Jugendliche aus click the following article Projects, für die der Bläserjob oft die visit web page Alternative zu einer Karriere im Drogenhandel ist.

In New Orleans träumen sie von einer eigenen Trompete. John geben einen Eindruck, wie vital der New-Orleans-Groove immer noch ist, wie selbstverständlich er alle Einflüsse von afrikanischem Highlife bis Hip-Hop-Beats, von Funk-Bässen bis Free Jazz absorbieren kann.

Der drohenden Gentrifizierung von Traditionsvierteln wie Treme, dem Abgrund an Armut und Kriminalität, der sich in Mid City immer noch auftut, steht ein wachsendes Bewusstsein für den eigenen kulturellen Reichtum entgegen. Deshalb verhielten sich Teile Amerikas sehr zwiespältig, was den Wiederaufbau nach Katrina betrifft. In welcher anderen Stadt findest du schon Rapper mit goldverblendeten Zähnen, die jede Zeile von Louis Armstrong zitieren Forschung Würmer Uganda Roberts schlägt die Congas.

Erzählt von einer irrwitzigen Stadt, die gleichzeitig die höchste Mordrate und go here höchste Musikerdichte Amerikas hervorbringt. Nach Katrina umarmten die New Orleaner trotzig, was sie vorher als Selbstverständlichkeit gesehen hatten: Die Second Lines, die Brassbands, die Mardi Gras Indians. In New Orleans ist er ein Held der Strasse.

Seine Auftritte mit Chuck Perkins stellen schon den kommerziellsten Aspekt seiner Musik dar. Damals war es Schwarzen nicht erlaubt, am Mardi Gras teilzunehmen. Also ernannten sich schwarze Männer selbst zu Indianern, auf diese Weise zollten sie den eingeborenen Amerikanern Tribut. Die Indianer hatten einst entlaufene Sklaven bei sich aufgenommen und ihnen die Kunst des Perlenstickens beigebracht.

Die Americana-Chanteuse Emmylou Harris oder der Jazzer Donald Harrison bringen sie auf die Bühne. Und der Bürgermeister Mitch Landrieu dankte ihnen im Namen des offiziellen New Orleans: Ohne ihre Rückkehr wäre New Orleans ärmer, sagte er. Zwar nahmen bereits Dr. John, die Meters und die Neville Brothers in der Vergangenheit die Chants der Indians auf.

Aber erst jetzt interessiert sich eine breite Öffentlichkeit für die dahinterstehenden Traditionen. Ihrem Wesen nach sind die Mardi Gras Indians Zusammenschlüsse schwarzer Arbeiter. Teils dienen sie als spirituelle Geheimgesellschaft, teils erfüllen sie soziale Aufgaben in ihrer Nachbarschaft. Und das trotz des enormen Zeit- und Geldaufwandes: Jeder Mardi Gras Indian muss nicht nur lernen, die alten Voodoo-Chants zu trommeln und zu tanzen.

Er muss auch Tausende von Dollars und unzählige Stunden für das Nähen seines Federkostüms investieren — und das jedes Jahr aufs Neue. Die Brassbands und die Mardi Gras Indians waren die erste Strassenmusik — lange bevor Hip-Hop kam. Wenn es bis vor wenigen Jahren noch so aussah, als würden sie lediglich als Folk-Relikte überleben, hat der Melting Pot beide Traditionen wieder nach oben gespült. So befeuert der Mardi-Gras-Indian-Funk zahllose Combos im Mississippi-Hafen, während die Brassbands jenseits der traditionellen Second Lines und Jazz Funerals als unabdingbarer Party-Treibstoff gelten.

Egal, ob Geschäftseröffnung oder CD-Release wie die Würmer bei Kaninchen zu identifizieren Bounce-Rappers: Irgendwo wippt der Riesenschalltrichter einer Tuba durch die Menge.

Ihre vibrierenden Funkläufe unterfüttern das riffende Crescendo der Saxofone und Posaunen, befeuern eine plötzlich explodierende Trompete, halten den Rhythmus, wenn alle in einer wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova Schlacht über- und nebeneinander herblasen. Und dann fallen plötzlich alle in denselben Beat. If you play tonight. That makes us alright. The sounds of your horns. Gives us strength to fight. Posted in STORIES Tagged BluesBounceBrassChuck PerkinsClubs IstanbulCorey HenryCreole Wild WestDavid SimonDonald HarrisonDr.

Norient Musikfilm Festivals in Bern. Er war anzutreffen inmitten einem Rudel besoffen grölender Langhaariger. Wie verhält es sich heute? Metal-Harry ist der Mann der Stunde. Er überzeugt uns mit dem Argument, wie geil er sich fühlte, als er das erste Heavy-Riff hörte. Es ist ein andauernder Orgasmus. Sogar die Frauen auf der Tanzfläche bangen schön mit dem Kopf gegen die Wand.

Schlag die Schlacht, du hast die Wahl. Probe der Death-Metal-Band Weeping Willow in Libanon Es gibt nur Gut und Böse, Echt und Abtrünnig, True Metal und Poser-Scheisse. Die grössten Sorgenkinder sind nach wie vor die Popper. Wer schafft es bloss, sich mit Oberwasser-Hosen und Schulterpolster-Hemden derart zu blamieren?

Jeder andere trägt T-Shirts mit Iron-Maiden- oder Judas-Priest-Aufdruck. Die einzige Hürde ist die, dass du dafür zum Albaner-Shop gehen und zuerst Hände und T-Shirts waschen musst, weil in dem ganzen Laden Glimmer von Frauenunterwäsche herumwirbelt.

Doch du bist stolz auf deine Wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova, wenn dich jemand anquatscht und fragt, welches dein Lieblingssong der Band auf dem Shirt sei, wie der neue Drummer heisse, welche Gitarrenmarke der Solo-Gitarrist spiele. Den Joint in deinen Fingern solltest du aber ausmachen, und als Typ mit Heavykutte darfst du unter keinen Umständen den Schmuck am rechten Ohr tragen.

Der Schock in der Szene sitzt noch derart tief, weil sich damals Judas-Priest-Sänger Rob Halford als Schwuler outete. Ausgabe des Norient Musikfilm Festivals. Als ihm ein paar Black-Metal-Fans beim Vorbeigehen fröhlich zu grinsen, nimmt er seine tiefe Verstörung zum Anlass, um über Verstörungen der Öffentlichkeit mit dem Schwarzmetall-Genre zu nachzudenken.

Den Besuch des Jesus-Themenparks schlägt er aus, offeriert uns aber dafür spannende Literaturtipps. No Rock n Roll! Der Glaube an Wunderheilung und Erlösung treibt die Gläubigen in Wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova an den Opferkerzenspendenautomat fürs Seelenheil der Hirtenkinder, lässt sie auf Knien über den Visit web page zur Basilika rutschen, Kerzen verbrennen und den Rosenkranz beten. Davor oder danach bleibt noch reichlich Gelegenheit sich in einem der zahllosen Andenkenshops mit Devotionaliennippes aus Holz und Plastik einzudecken.

Nun Wurm eine Katze im Auge es mir auf der Zunge, zu entgegnen, dass ich kein Fan von Märchenparks sei, schluckte den Impuls aber noch rechtzeitig hinunter.

Portugals erfolgreichste und wohl dienstälteste Black Metal Band Moonspell Auch hier geht es um Verstörung, genauer gesagt, um die Verstörung einer Öffentlichkeit, die mit der musikalischen wie ideologischen Radikalität des Genres nicht umzugehen weiss. Es gäbe noch viel zu Schreiben wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova die Ironie gerade an einem Wallfahrtsort auf drei Vertreter des globalen Schwarzmetalls zu treffen, über deren vermeintlich fröhliches Wesen continue reading auch über das beruhigende Gefühl, welches die Begegnung in mir auslöste, ob der Gewissheit wenigstens ein paar Menschen getroffen zu haben, die christliche Mythen in Frage stellen.

Allerdings scheint es an dieser Stelle angebracht, endlich einige allgemeine Worte über Black Metal zu verlieren. Venom gelten heute zusammen mit Bathory aus Schweden und Celtic Frost aus der Schweiz als die Urväter des Black Metal. Norient Musikfilm Festival in Bern.

Die Idee, Black Metal entlang ideologischer Leitlinien klassifizieren zu wollen, greift allerdings schon deshalb zu kurz, da innerhalb der Szene eine ausgeprägte Uneinigkeit darüber besteht, ob Ideologie überhaupt etwas mit Black Metal zu tun habe.

Black Metal müsse man fühlen und die vermeintlich ideologischen Repräsentationen in Interviewäusserungen und Songtexten seien bedeutungslos oder zumindest nur von rein emotionaler und metaphorischer Bedeutung — so jedenfalls die Argumentation nicht weniger Musiker und Szenegänger. Black Metal ist wesentlich komplexer, heterogener und vor allem ambivalenter als auf den ersten Blick angenommen werden kann.

Dies zeigt eine stetig wachsende Anzahl von Studien, die sich aus religionswissenschaftlicher, politikwissenschaftlicher, soziologischer oder auch philosophischer Perspektive mit dem Phänomen auseinandersetzen.

Zu empfehlen seien in diesem Zusammenhang die Arbeiten von Anna-Katharina Höpflinger über Religion und Black Metal in der Schweiz, von Karl Spracklen und Caroline Lucas über Wenn die Würmer haben Langusten Foto Aryan Black Metal bzw.

Black Metal und White Power in Grossbritannien, von Keith Kahn-Harris über Black Metal in Israel, von Laura Wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova Taylor über National Socialist Black Metal in Norwegen oder von Mikael Sarelin über Queer Black Metal in Finnland. Auch hier ist das Reich der Legenden gross, nicht zuletzt, weil sich auch der Black Metal in im Bereich der neo-paganen Mythenbildung hervortut.

Die Berliner Breakdance-Company Flying Steps und der Regisseur und Pianist Christoph Hagel kreuzen das Wohltemperierte Klavier von Johann Sebastian Bach mit choreografiertem Breakdance. Doch passen diese Welten wirklich zusammen? Und was ist so faszinierend an dieser Kombination? Kritische Gedanken zu einem Phänomen. Dezember in der Kultursendung Subkutan auf Radio Bern RaBe ausgestrahlt. Gay rappers carry the torch for bounce, but not all local rappers are comfortable with that.

Norient Musikfilm Festival in Bern, Switzerland! De Gaulle exit, and then loop back around through the Fischer housing project. Inside, the bar is low-ceilinged and spare, link wood paneling, linoleum floors and a few scattered bridge tables, similar to an old VFW Hall or Elks Club.

Tucker with DJ Irv and shortly after by DJ Jimi. Juvenile wrote bounce lyrics for DJ Jimi before breaking out as a solo artist. And the Tupac Shakur of New Orleans, the late Soulja Slim, recorded bounce tracks as Magnolia Slim before veering into more gangsta territory. It was at a block party in the Melpomene, and her friends egged her on mercilessly until she got onstage. Katey would wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova around the courtyards of the Melpomene and the halls of her school, rapping, and early versions of her songs were already well known.

Her fan base was instant and enthusiastic. In Ya Heard Methe first bounce documentary film, the rapper Devious D. Your sexual preference is being catered to by a ratio of four to one. Where the girls go to dance with their butts in the air, of course, the boys will follow. Her drag costume balls were a de rigueur party stop on Halloween nights for years. Acting on that idea literally, though, in the hyper-masculine — often blatantly homophobic — climate of hip-hop music wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova be a little more problematic.

The local hip-hop radio personality Wild Wayne hosts a networking event, Industry Influence, on the first Monday of each month at the Hangar in Mid-City. In June and July, two panel discussions were dedicated to the legacy of bounce. When Plies played at the Venue in early July, Meana remembered, the national rap artist asked to hear the hottest local track. Check this out in the working-class African-American South, male homosexuality can be a difficult identity to maintain.

After Katrina, Katey Red evacuated to Dallas and was active as a performer for the year she spent there, but after returning to New Orleans, she took some time out of the spotlight. In an interview for Ya Heard Me that was filmed shortly after Katrina, Katey acknowledged that she was emotionally exhausted and was dealing with click the following article partly by living and dressing as a man.

When we met, she wore casual daytime makeup, bright plastic jewelry and a wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova pink hat with teal jeans and a fresh white tee — not flamboyant, but hardly passing. Her plans involve going into the studio soon, she says, but a lack of transportation — she recently sold her car — combined with promoters not meeting her price have wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova live shows.

Not every sissy bounce artist finds it as easy to Symptom und Behandlung von Würmern bei Katzen a strong public identity. Both Freedia and Katey say that their families are positive presences in their lives.

That support helps, as does the tight substitute-family structure the sissies create with their friends. But for all their local popularity, being gay and out in the rap world can attract negative attention. Both Freedia and Gotty Boi Chris recalled situations at shows that felt unsafe. Their classmate, now the sissy rapper Wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova Redu, was also on the baton squad, but she marched in drag, and audiences were rough read more her.

Matt Miller recalls filming interviews with sissy rappers during the making of Ya Heard Me and dealing with some of that static. Both Vockah Redu and Chev, during the time the film was being made, stopped self-identifying as gay. Chev, according to Miller, plans to release an album addressing the transition called A Change of Plans.

We all scraping and scrapping. Three, four or five late-night shows a week full of cute girls enthusiastically popping make theirs a scene to be reckoned with.

Out of a bounce movement that once comprised dozens if not hundreds of artists, the sissies now make up a plurality. It still propels a dance party like nothing else, and of course, New Orleanians cling tightly to our indigenous culture.

Meana still lists bounce founders like T. When the issue becomes one of national success, Miller theorizes, it gets more complicated. The utter regionality, its New Orleans-ness, Miller believes, is wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova makes it special.

It captures the wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova down there in New Orleans the way nothing else does — a joyful, energetic, living culture. Meana acknowledges that its old hits remain surprisingly popular, especially as it reaches new fan bases. The Pictures of Big Freedia, Katey Red and Sissy Nobby were taken by Aubrey Edwards. The Fader offers a video interview with Big Freedia. Wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova Musikfilm FestivalBig FreediaBobby MarchanBounceCheeky BlakkChev off the Ave.

Etwas mehr als ein Dutzend Archivare und Archivarinnen leisten Sisyphusarbeit. Nicht nur beim Archivieren, sondern auch beim Tüfteln. Es gibt nämlich zahlreiche Tonformate, für die spezielle Geräte zum Laufen gebracht werden müssen. Norient ist nach Lugano gereist und hat in den Archiven gestöbert.

Ein Podcast, ein Video, wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova Radiosendung und viele Bilder. Abspielgerät für Drahtspulen — Webster Chicago wire recorder Mod.

New tendencies in EDM separate the travelling of popular, jazz, blues, and even elements of classical music in the electronic sound with the aim of creating a new authenticity, while wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova emphasis is on the context and experience of performance.

Besides, these boundaries are still moving. In recent times examples of interaction between different musical languages and styles seem to be more frequent and familiar, and new genres continue to please click for source through the endless Universe of music. Mainly, musical and artistic mixtures have experienced a re -birth of interest and have been constantly rising within contemporary societies.

Looking through these perspectives, popular electronic dance music demonstrates learn more here this genre is also to such an extent powerful that it can use various elements and ideas from completely different repertoires, times and contexts.

Also, new tendencies in electronic dance music separate travelling concepts: the transposition of popular, jazz, blues, and even elements of classical and traditional music s in the electronic sound and environment with an intuitive desire to create a new authenticity, while the emphasis is on the context and experience of performance.

I was amazed by the way different and contrasting musical worlds could be linked and shaped: electronic dance music as a basis, African MC singing style, sound of traditional brass band of the Balkans, Roma singer… This sounds consistent, multilayered, as it has always existed like that.

Nevertheless, soon after that, I noticed that there is something in question which at first resists clear definition, as well as rigid observation from one perspective or discipline. Therefore I bravely came into the field of performance studies aiming to upgrade my previous knowledge based in traditional ethnomusicology, and assaying some of the various questions and ideas that are related to connections between, for example, Past and Present, National and Trans-national, but also to think wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova popular electronic dance music could be perceived as a stage event.

As an internationally acclaimed DJ, musician and composer whose main focus is on theatre, film and documentaries, Kiril is also a pioneer in musical combinations which can be classified in the developing genre of Balkan electronic.

A native Macedonian, from childhood he came into contact with musical varieties of the Balkan. Therefore in my work every connection between electronic and traditional music becomes an experiment which wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova me to perceive what I could do with the basic, wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova idea. It is not some rigid theory, nor way of doing or assembling things in music.

I do it very spontaneously and, to be honest, intuitively. The Republic of Macedonia is one of the powerhouses of this East European region, with vivacious sounds and tricky rhythms coming from a prodigious mix of nationalities and their musical histories and traditions: Macedonians, Albanians, Serbs, Turks, Cincars VlachsGreeks, and a significant number of Roma people Romani or Gypses.

Here the cultures of ancient Greece and Http://onshopping.ru/blog/omas-heilmittel-fuer-wuermer.php, Byzantium, Ottoman Turkey, and Roman Catholic Europe met, clashed, and sometimes merged — a land that no single culture was ever able to dominate completely.

She has a powerful voice and a vast repertoire, and an undoubted passion and ability wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova singing. She wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova very well known, not only as a songwriter, wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova also as a humanitarian.

This Czech Jew who had been educated in Germany performed not only military marches with the Band, but also musical mixes based on folk music and Western tradition.

Soon after, the sound of the folk trumpet spread to other areas of the Balkans Macedonia and Bulgaria. Working with the electronic sound that already goes check this out the boundaries of the traditional music, Kiril created this track from the inner society dynamics. In this example influences could be noticed from music originating beyond the country and beyond the electronic dance music genre as well.

Initially, he is obviously transposing and upgrading the role of MC from the Reggae genre and Hip-Hop to electronic, aiming to give an exciting dynamics to the performance. Firstly, an aspect inspired by pre-existing music based on elements of local identity Roma vocal and instrumental brass music and their style of performing and improvisation.

Also, it is wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova to stress elements bearing reference to the world outside of electronic dance music and DJ culture instruments, themes and improvisations go here live with no samples by electric violin and guitar, drums, as well as keyboards.

So, raise up your hand. I say, raise up your hand. Cause this is the beat thats he talk of the town. Cause this a the beat thats hot pon the street. The sound of the Balkans it deh pon da street. Cause ready me, ready you better hold on steady. Macedonian beat it so hot n ready. Exactly in this segment we can notice two voices that indicate the possibility of cross-cultural communication, which leads to the hypothesis that cultures have always been transformed because they have constantly been in a kind of interaction.

Namely, exposure of strophas is followed by the reduced intensity of sound, in order to intensify it in the refrains and reach the peak in go here final segment of the song. This precisely presents how Kiril expresses himself using particular melodies, harmonies, rhythm and virtuosic DJ tecniques. The Beat of The Video Changes at the musical level have been followed by visual segments of the official video.

A brass band is placed in the Dark, in black-and-white technique, as opposed to open space, slightly indicating with a kind of jazzy movements a travel of brass tradition from one context to another: from West European artistic tradition to East European tradition of new folk music. Performing in front of a building under construction, MC is making a reference to the Balkans: a space that renews itself over and over and goes to further phases of its development. These images are, in fact, emphasized by the desire of the author to give more attention to the music and culture of minority communities of the Balkan, and also to focus on the creative potential of this nomadic people cultivated and developed for centuries.

The appearance of the author Kiril as a cameraman! This, again, refers to the Past, to the Balkan and its border position, or territory of contention between Christianized Europe and the Ottoman Empire, between two continents: Europe and Asia.

All performers communicate with the author Kiril has the roles of a DJ, conductor, laptop and keyboard playeralso among themselves and get feedbacks. TK Wonder and Ghetto Priest. By the act of putting musicians from various genres on the stage, Kiril, metaphorically speaking, transforms them into a single performing body capable of receiving, storing and transmitting acoustic memory information.

The next important elements of live performance s are graphical visualizations and stroboscopic effects which are closely rhythmically coordinated with the music, which highlights that between music and visuals, a close intermusical relationship has been made. In and with the song Raise Up Your Hand he showed how the genre of electronic dance music continues growing, developing, exceeds and goes beyond a period of its deep attachment to DJ tools.

Looking through these lenses, it could be said that he is going to another, higher level s aiming to make a particular musical performing organism as well as to shape and mark new sound spaces of the Balkans.

Namely, using the sound and performance of Balkan brass bands in some of his famous films e. UndergroundKusturica actually highlighted the existence of such an interesting musical tradition. It reacts to other music sincorporates, transforms, and gives them other meanings. Music is always in a relationship with the concept music. It exists through the relationship with other music s recording, score, live performance, etc. Edited by Joyce Goggin and Sonja Neef. Brewster, Bill, and Frank Broughton.

Last Night a DJ Saved My Life. Unlocking the Groove: Rhythm, Meter, and Musical Design in Electronic Dance Music. The Haunted Stage: The Theatre as Memory Machine. Edited by Henry Stobart and Maryland Lanham. Cox, Wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova, and Daniel Warner.

Audio Culture: Readings in Modern Music. The Transformative Power of Performance: A new aesthetics. Edited by Carolyn Birdsall and Anthony Enns. Marginality and Cultural Identities: Locating the Bagpipe Music of Serbia. The Click the following article Galaxy — The Making of Typographic Man.

Say something: jazz improvisations and interaction. From Ritual to Theatre: The Human Seriousness of Play. Saca La Mois DJ!! Sopa Loca release the new Cumbia Cosmonauts album Tropical Bass Station and the lo-fi sci-fi videoclip Our Journey To The Moon And Back.

Now it was possible to edit, cut, loop and mix and easier to change speed and pitch of recorded sounds — a breeding ground for artists who looked for new compositional techniques and who wanted to have the sound production entirely in their hands. But the pioneers of electronic music not only pressed and turned the buttons in the commonly known avantgarde-centres like Cologne and Paris. The composers Toru Takemitsu and Minao Shibata had the same idea at the same time as Pierre Schaeffer.

The Studio für elektronische Musik of the radio station WDR in Cologne was inititiated by composer and musicologist Herbert Eimert and is the first of its kind. Watch trailer of the documentary Ton Band Maschine about electronic music in Germany. In these fantastic, nearly surreal videos, composer Luciano Berio demonstrates the Studio di fonologia Milano. With nine oscillators, various filters and other equipmentthe presence of the technician Marino Zuccheri, the studio was the best equipped in the world at that time.

Berio and Wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova introduced a new approach: they worked with both, concrete and synthetically produced sound material. Else Marie Pade, active in the resistance during World War II, was one of the first Tote Würmer aus mit Kot in electronic music.

There is unfortunately no music example. Auf der CD Cosmopolitan Jazz porträtiert der Musikethnologe und Soundscape-Übervater Steven Feld ein Orchester aus Minibus-Hupen in Accra. Die jüngere Generation arbeitet eher klangkünstlerisch: Das Soundwalk Collective vermischt in Medea flüchtige und ewige Sounds von den Schwarzmeerküsten.

Beide Projekte laden ein zum akustischen Mitflanieren. Wer mit geschlossenen Augen durch seine Stadt geht, kann sie nicht durch http://onshopping.ru/blog/diaet-bei-der-behandlung-von-wuermern.php visuellen Reize sondern durch seinen Gehörsinn erkunden. Sakrale Räume — profane Räume, Modernes und Traditionelles, Intimität und Öffentlichkeit aber auch Klangbrüche kann man hören.

Klang wird so zum Spiegel von Raum, Zeit und Veränderungen. Dieses Konzept haben входа erholen sich von Würmern zu Hause просто Forscher der soundscape studies eingeführt.

Einer der Ersten war der amerikanische Musikethnologe Steven Feldder heute isoliert in der Wüste von New Mexico lebt. Junge Künstler wie das Soundwalk Collective aus New York eifern ihm nach: Sie haben schon das Leere Viertel der arabischen Wüste bereist und Martin Heidegger in die Urwälder Bessarabiens versetzt.

Sie haben die Schamanen im peruanischen Regenwald mit halluzinogenen Klängen begleitet oder sounds für die neue Modekollektion von Chanel entworfen Making-of-Video hier. Das Soundwalk Collective weiss wie man die Leere, das Unfassbare in Klang giesst.

Das Soundwalk Collective bei ihren Aufnahmen des Schwarzen Meers Quelle: onshopping.ru Ihre Arbeit gleicht der von Bildhauern die ihre Skulpturen in minutiöser Kleinarbeit aus dem Fels arbeiten: sie schleifen, verdichten, brechen, feilen und polieren bis das Klangkunstwerk steht.

Um die Leere jenseits geographischer oder kultureller Grenzen geht es auch in ihrem neuen Projekt Medea. Es handelt sich um eine Art akustisches Tagebuch vom Rand des Schwarzen Meers-Türkei, Georgien, Russland, Krim, Ukraine, Rumänien und Bulgarien. Bei den Radiowellen, Klangsplittern, dem ätherischen Rauschen und Kratzen schwingen hier immer auch historische Konnotationen, ja unterschiedliche Bedeutungsschichten mit.

Es geht vor allem um das Ausdeuten von Leere. Ein Soundwalk vollzieht sich auf einer flachen weiten Oberfläche auf der Radiowellen frei schweben. Es gibt keine Einsamkeit. Wir sehen niemanden, trotzdem greifen wir unbedeutende, ernste, flüchtige Botschaften von tausenden von Männern und Frauen auf, deren Wege sich begegnen oder die sich voneinander entfernen. Wir nehmen die Gesamtheit von Worten auf und klassifizieren sie. Diese Wellen haben einen Körper, der sich in farbigen Kurven auf unseren Computerbildschirm niederschlägt, und wir komponieren ihn mit einer ausgefeilten Software.

Wir machen eine Sinfonie daraus, eine Klanganthropologie. Der Aufwand dahinter verblüfft: auf einem Schoner reisten die fünf jungen Künstler um Stephan Crasneanscki in anderthalb Monaten auf dem Schwarzen Meer — ausgerüstet mit hochsensiblen Sound Scannern, Mikrophonen und Antennen. Am Rand des Meeres laden sie zu sound parties in lokalen Klubs, dinieren mit dem georgischen Präsidenten im Luxushotel, landen in türkischen Nachtklubs — lauschen einem türkischer Fischer eine vereinsamte Oboen-Melodie ab oder lassen sich von einer abgewrackten rumänischen Diva zur Aufnahme in ihre Luxuslimousine laden.

Letztlich geht es um den alten romantischen Topos vom Meer ohne Anfang und Ende. Hier ist ein dezidiert ethnologisches Interesse an Performances am Werk: man sucht nach dem besonderen Klang. In einem anderen Stück greifen lokale Xylophon Spieler die rhythmischen Muster quakender Frösche auf und machen sie zu Musik.

Egal ob atemberaubende Solos lokaler Jazz Musiker, Händels Halleluja, Totenklagen oder ein Froschkonzert des bufo regularis — alles verschmilzt in einem kosmopolitischen Kosmos, bei dem die Inspiration stets über der Kommerzialität steht.

Aus allen Aufnahmen spricht eine unbändige Lebensfreude und wie beim soundwalk collective eine aussergewöhnliche Sensibilität des akustischen Beobachtens.

Auch wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova Wissenschaftler selbst greift ins Geschehen ein, als Bass Spieler und Arrangeur. Er bleibt also nicht aussen vor sondern wird Teil des Geschehens.

Medea-Collection from the Black Sea. Jazz Cosmopolitanism in Accra. Die Bestürzung war gross und reichte weit über die Grenzen des ehemaligen Jugoslawien hinaus. Die zitierten Reaktionen waren Kommentare auf den damaligen Nachruf in der NZZ, der von der Exilgemeinde in der Schweiz zum Kondolenzbuch umfunktioniert wurde.

Als Sänger lieferte Proeski eingängigen Pop mit nicht allzu banalen Texten, die vor allem von Liebe und Glauben handelten. Immer wieder nahm er Elemente der mazedonischen Volksmusik auf. Das öffnete ihm den Zugang zu den anderen exjugoslawischen Ländern, und er wurde rasch im ganzen Balkan bekannt. Und beliebt, denn er blieb politisch immer neutral und gab viele Konzerte zu wohltätigen Zwecken.

Die Begeisterung für Proeski beschränkt sich nicht nur auf seine Fans. Dort hat ihm das mazedonische Kulturministerium ein überdimensioniertes Museum errichten lassen. Es huldigt Proeski als Sänger, Gläubigem und Wohltäter. Proeski verstand es, diese drei Dinge in seiner Karriere auf eine Art zu verbinden, die ihm Sympathien im gesamten Balkan sicherte. Aber ob sich damit gleich ein Gebäudekomplex rechtfertigen lässt, der ähnlich aufwendig gebaut wurde wie das Zentrum Paul Klee in Bern?

Das Museum liegt ganz oben im Städtchen. Vom Zentrum aus folgt man der Todor-Proeski-Strasse den Hang hoch und steht plötzlich in einer bizarren Museumslandschaft.

Er hält die Hände zusammen und schaut in den Himmel, als ob er beten würde. Rechts davon steht das futuristisch angehauchte Makedonium, gewissermassen das Rütli Mazedoniens vgl. Darin befinden sich Wachsfiguren, die seine Kleider tragen, dort stehen sein Motorrad und sein Fahrrad. Die Wohnzimmereinrichtung und seine Kreditkarten sind ausgestellt. Das Museum ist ganz auf eine Kultfigur ausgerichtet, die alle anderen KünstlerInnen im Land überstrahlt.

Das Museum wurde vom mazedonischen Kulturministerium finanziert. Glas und weisse Wände formen ein Gebäude in Kreuzform. Markoski ist seit eineinhalb Jahren Museumswärter des Makedoniums.

Zuvor war er in einer Fabrik angestellt, die geschlossen wurde. Jetzt arbeitet er ehrenamtlich, denn das Kulturministerium hat kein Geld, um ihn zu bezahlen. Alles fliesst in das neue Museum. Aus Slowenien, Kroatien, Bulgarien, Serbien reisen die Fans an.

Es sind Menschen jeglichen Alters. Ein älterer Herr aus Wien, der aus Zagreb stammt, bereut es, dass er den Sänger nicht live erlebt hat. Neben dem Museum werden auch Proeskis Grab und sein religiöser Rückzugsort besucht. Ein von weitem sichtbares goldenes Kreuz auf einem der Hügel weist den Weg. Er führt die BesucherInnen durch die Räume und erzählt dabei mehr wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova Proeski als über das Kloster.

Er zeigt Proeskis Lieblingsstein in der Kapelle und sein Schlafzimmer. Das Zimmer und die Kapelle sind übersät mit Geschenken und Fanpost. Auf dem Parkplatz steht wieder eine riesige Plakatwand mit seinem Abbild, diesmal in einer Art Mönchskutte und mit einem Kreuz um den Hals.

Beim Altar steht sein Foto neben zwei Heiligenbildern. Hier ist er nicht nur Held, sondern Heiliger. Er hat Geld für Waisenkinder gespendet, wurde mit dem Mutter-Teresa-Preis ausgezeichnet und war Unicef-Botschafter für Mazedonien.

Die Renovation des Klosters hat er zum grossen Teil finanziert. Für ihn ist eine Heiligsprechung nicht ausgeschlossen. Die Familie habe schon Briefe an den Vatikan geschrieben, berichtet er kroatischen Besucherinnen. Die erstaunt das nicht. Die Frau ist gekommen, um der Familie ein selbst gemaltes Bild des Sängers zu übergeben, an dem sie wohl Stunden gearbeitet hat. Aber warum taugt gerade ein Popsänger als Integrationsfigur, wird zum völkerverbindenden Helden?

Vielleicht weil see more keine anderen Vorbilder mehr gibt in den Ländern des ehemaligen Jugoslawien.

Die Zeiten Titos sind vorbei, seine Büsten wurden weggeräumt, die Strassen umbenannt. Nach ihm begannen die Unruhen, die Kriegswirren. Vorbilder aus jenen düsteren Zeiten kann es nicht geben, jedenfalls nicht für aufgeklärte ZeitgenossInnen. Woran sollen sich die Menschen halten? Bleiben politisch unbefleckte Idole. Zum Beispiel Hollywoodstars, MusikerInnen oder SportlerInnen.

Die Errichtung learn more here Denkmäler war weitgehend unumstritten.

Ob man ihn als Symbol für die Wiederannäherung der Völker im Balkan sehen kann oder ob diese Starverehrung doch eher Ausdruck einer Identitätskrise ist, bleibt ungewiss. Der mazedonische Staat hält an Todor Proeski fest. Das arme Land investiert in ihn, stellt ihm ein Denkmal, von dem nicht sicher ist, ob es in einigen Jahren noch interessiert. Die jungen Männer tragen Frisuren wie ihr Vorbild und hoffen, es eines Read article auch so weit zu bringen, dass eine Kleinstadt in ihrem Abglanz lebt.

Noch vor nicht all zu langer Zeit war die Schweiz ein bettelarmes Land. Viele Schweizerinnen und Schweizer taten vor hundert Jahren das, was heute viele Menschen aus den Ländern des Südens tun: Sie suchten ihr Glück in der Ferne. Sie gingen als Wirtschaftsflüchtlinge nach Nord- und Südamerika oder nach Australien. Selbstverständlich brachten sie ihre Kultur mit — und hielten oft noch daran fest. Inzwischen hat sich wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova auch die Schweizer Kultur in ihrer neuen Heimat integriert.

Zum Beispiel in der lokalen Musik. Michael Spahr hat mit zwei Schweizer Musikern im Exil gesprochen. Beide wohnen seit zwanzig Jahren wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova Ausland. Beide interessieren sich für lateinamerikanische Musik. Und beide verarbeiten in ihrem neuen gemeinsamen Projekt ihre musikalischen Wurzeln. Siehe auch Norient-Artikel Moses in Switzerland Posted in AUDIO Tagged Christoph MüllerCumbiaCumbia CosmonautsDelire NostalgiqueGotan ProjectMoses ItenRadio RaBeSaca La Mois DJ!!

Im Unterschied zu den Vorreitern des Queer-Rap sind diese Musikerinnen und Musiker viel sichtbarer. Der Präsident ruft und alle folgen: Im Mai erklärte Barack Obama seine Unterstützung für die Homo-Ehe und die Reaktion seiner kulturellen Fürsprecher folgte prompt.

Wofür die Grand Seigneurs des HipHop eine präsidiale Order brauchten, hat der Nachwuchs von ganz alleine wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova. Auch der mittlerweile millionenschwere Newcomer A Rocky will über die schwulen Homies kein schlechtes Wort verlieren. Schliessllich schneidern sie ja seine Lieblingsklamotten. Nie waren queere, transsexuelle http://onshopping.ru/blog/infizierten-schwangeren-wuermer.php schwullesbische Rapper sichtbarer als heute.

Später sieht man ihn mit nacktem Oberkörper burlesk auf einem Stuhl sitzen, von dem aus er geschminkt und mit wallendem Haar Wurmeier gesammelt werden den am können Kot Abend auf Raps streut. Es gerät also gehörig was durcheinander im Rap.

Nur so richtig neu ist das nicht. Nur haben das kaum Musikjournalisten mitbekommen. Egal, ob Gangster, militanter Bürgerrechtler, Sister oder Bitch — die Wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova im HipHop sind dermassen überzeichnet, dass sie sofort als Perfomance begriffen werden können.

Das machte sich der HomoHop zunutze. Der britische Rapper Q-Boy gab als smoother Boy über Old-School-Beats den HipHop-Nerd, der eh nicht dazugehört und sich daher die Freiheit nimmt, mit Jungs zu knutschen. Mit Bandana, Baggy Pants und Goldkette rappt er über schwulen Sex, das Coming Out und seine Folgen und lässt in seinen Videos immer wieder die Kamera in zärtlichen Close-Ups über seine Homies fahren — klassische HipHop-Ikonographie mit schwulem Begehren.

Das ist bei den jungen New Yorker Rappern anders. Nicht umsonst treten auf Präparate Würmern Neugeborenen Clubnächten der befreundeten Drag Queen Venus X DJ-Produzenten wie Nguzunguzu oder Kingdom auf, deren Geschlechterperformance um einiges konventioneller ist.

Aber ausserhalb der Blase aus gut vernetzten Producern, Performern, Journalisten und Ausgehprofis wird Wurmeier Analysemethode Rap bis jetzt selten article source. Ihr Publikum findet sie aber eher in der Antifa-Szene als unter HipHop-Fans. In den HipHop-Hochburgen im westlichen und südlichen Afrika sind Homo- und Transphobie teils sogar Staatsdoktrin.

Geboren wurde sie als Mann, vor vier Jahren begann sie eine Transition in Brasilien. Musik aus dem Nichts Teil I: Mehr als Eisbären: Elektronische Musik in der Schweiz Als in Zürich die bewegte Jugend mit dem Autonomen Jugendzentrum AJZ und mit der Roten Fabrik Anspruch auf ein eigenes, alternatives Kulturzentrum erhob, war Würmern von Mensch die für Katze Tabletten neun Jahre alt und verstand nicht, was die Parolen wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova den Transparenten bedeuten sollten, welche einige Demonstrationszüge, an die ich mich als grosse, laute und bunte Menge erinnern kann, an unserer Siedlung vorbei zur Roten Fabrik am Zürichsee trugen.

Ich fuhr jede Woche mit meiner Mutter am AJZ vorbei, zum Turnen in die Turnhalle hinter dem Limmatplatz, und die vom Stacheldraht der Polizei umzäunten Gebäude, der dunkle Raum click den blinden Fenstern hatte etwas abenteuerliches, verruchtes: Genauso abenteuerlich schienen mir die überall auf Hauswände gesprayten Slogans der Bewegung, ihr Dada-Stil hatte auch für uns Kinder immer mal wieder einen ganz eigenen Sinn und Humor.

Das spielten wir dann in den Innenhöfen unserer wohlbehüteten Kindheit nach. Es waren die Bands, die in den neuen, alternativen Kulturorten auftraten, die Konzertlokale und Clubs, in die wir uns ein paar Jahre später mit vorverschobenem Geburtsdatum reinschmuggelten, die Plattenläden, die entstanden und abenteuerlich angeschriebene Plattenfächer hatten.

Musik, die perfekt meinem adoleszenten Zaudern mit der Welt entsprach. Genau genommen hatte das aber auch wieder mit den Pfadfindern zu tun. Mein Freund Richie spielte mir auf seinem Kassettengerät beim Rauchen abseits unserer Zelte im Waldlager irgendwo in den wolkenverhangenen Voralpen Musik vor, die ich in dieser Intensität noch nie gehört hatte: New Wave, Industrial, elektronische Popmusik.

Der elektronische Klang, die Synthesizer wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova Sampler schufen Klangstimmungen — ganz andere, als die, die ich als schwülstige Synthesizerkaskaden von den Kassetten von Jean-Michel Jarre, Kitaro oder Vangelis aus der Jugendbibliothek kannte. Sein Repertoire an Kassetten mit Musik von Coil, Die Form, Fad Gadget u.

Unter diesem Oberbegriff konnte ich mir bis zu meinem ersten Konzerterlebnis nichts vorstellen — bis mich Richie ins StuZ ans Konzert des britischen Trios Nitzer Ebb mitschleppte.

Im proppenvollen Saal staunte ich erstmal. Da war nichts auf der Bühne, kein Schlagzeug, keine Synthesizer. Nur ein Gerät, ein Sequenzer, auf einem Sockel. Die Band sprang auf die Bühne und drückte auf die Play-Taste. Der Rest des Abends bestand aus sofortigem, elektrisiertem Mitzucken und Schweiss, der die Wände herunterlief.

Das war vom Gestus her irgendwie Punk, die drei Gitarrenriffs mit einem Bass-Synthesizer gespielt, dazu ein treibendes Kickdrum und Samples von Hammerschlägen auf Metall, dazu die manisch-spastische Bewegung und der repetitive Text im brüllenden Gesang wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova Frontmanns Douglas McCarthy. Diese Musik war extrem aggressiv, schnell und physisch, die Stücke hatten Titel wie Violent Playground, Let Your Body Learn usw.

Ich erinnerte mich ein paar Jahre später an den Sound von Nitzer Ebb, als ich zum ersten Mal Techno hörte. Franziska hatte auch ein kleines Studio eingerichtet, welches fast niemand benutzte, denn die meisten Studenten zogen es vor, in ihrem Abteil in der grossen Atelierhalle Bilder zu malen: In Luzern wurde damals recht klassisch Kunst produziert.

Ich war meistens nicht in der Schule, weil mich die Atmosphäre dieser geschützten Werkstatt langweilte, ich wollte raus, sehen, wo und wie Kunst im Jetzt produziert wird. Die kontrovers diskutierten Ausstellungen und der Anspruch an eine kritische Kunstpraxis in der Shedhalle in Zürich zogen mich magisch an.

Zu Beginn der Neunziger Jahre arbeiteten dort Renate Lorenz und Sylvia Kafehsy als Kuratorinnen, und in ihrer Ausstellung When Tekkno turns to sound of poetry hörte ich das erste Mal Techno, auf einem zu einer Installation gehörenden, kleinen Kassettengerät. Das Gehörte übte sofort einen hypnotischen Sog auf mich aus, ich blieb lange dort sitzen und war fasziniert von wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova sich öffnenden und schliessenden Filtern und den minimalsten Mitteln und Strukturen, die diese Musik benötigte, um ihre Wirkung zu entfalten.

Ich war Kunststudent und hatte kein Geld und ich überlegte mir, wie ich an dieses Gerät kommen könnte. Ich betrat den Laden und schlug dem Besitzer vor, ein Jahr lang umsonst die grafische Gestaltung seiner Werbemittel zu übernehmen, wenn ich dafür den Synthesizer im Schaufenster so lange wie möglich ausleihen könnte — er ging darauf ein.

Kurze Zeit später fand ich auf der Strasse einen alten Mac II und mein erstes, kleines Technostudio war begründet. Ich nahm die Geräte ins Studio nach Luzern mit und nervte die anderen Atelierinsassen eine längere Zeit mit hämmernden Beats. Es verkehrte noch ein anderer Student in diesem Studio, ein Jahrgang unter mir, er malte Bilder mit Asche, machte aber offensichtlich auch und mit grossem Geschick Musik: Wenn aus dem Studio lang anhaltende Industrial-Drones drangen, wusste ich, dass es länger besetzt sein würde.

Er hiess Bernd Schurer, und in den Gesprächen während unserer Zugsfahrten von Luzern nach Zürich stellte sich heraus, dass er ein Musiklabel betrieb und Konzerte in Baden organisierte. Würmer im Kot Hund Foto selben Zeit initiierte ich mit ein paar Mitstudenten an der Schule in Luzern einen eigenen Projektraum in der ehemaligen Kantine, den Erfrischungsraum.

Von der Schule selber kam wenig Unterstützung für dieses Projekt, dafür halfen uns Bruno Müller-Meyer und Stefan Banz von der gerade geschlossenen Kunsthalle Luzern mit Erfahrung und ihren Kontakten, einen kleinen, aber feinen Projektraum aufzubauen, der lokal wie international über eine für Wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova beachtliche Vernetzung verfügte und als Künstlergruppe auch mit Aktionen und Installationen ausserhalb der Schule in Erscheinung trat.

Der Erfrischungsraum reihte sich in eine damals grössere Zahl von unabhängigen Projekträumen ein, etwa dem Projektraum Hohlstrasse in Zürich, Attitudes in Genf, der Filiale in Basel. An den Wochenenden, immer mehr auch an Wochentagen, zog die Zürcher Jugend auf ihren Fahrrädern durch die nächtliche Stadt: Eine grosse Ansammlung von parkierten Fahrrädern vor einem älteren Haus war Gewähr dafür, dass sich dort eine illegale Bar befand.

Ganze Studienzeiten und Wohnungsmieten wurden auf diese Weise finanziert. Die Schwarzbar-Szene Zürichs, darum findet sie hier Erwähnung, war wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova ganz wichtiger Faktor, der zur Entstehung der Techno-Szene der Stadt beitrug. Wenn man Mitte der Neunziger Jahre von Techno und elektronischer Musik abseits der Street Parade redete, dann sprach man vor allem von Orten, wo eine gewisse Szene verkehrte.

Etwas später folgte das Rohstofflager im Steinfels-Areal, im Clubraum der Roten Fabrik organisierte Mischa Suter unter dem Label Elektrip Events mit elektronischer Musik und als Alternative zum dominanten Trance der Streetparade das Lethargy-Festival.

Der Name ist eine ironische Anlehnung an den traditionellen Massenrave am Abend der Streetparade, der im Hallenstadion stattfindet und sich Energy nennt.

Ich kann mich wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova an eine der ersten Streetparades erinnern, ich war in der Innenstadt unterwegs und hörte plötzlich wummernde Bässe: Bei der Sihlporte erschienen http://onshopping.ru/blog/traum-mit-den-wuermern-im-kot.php zwischen den Häuserzeilen zwei-drei Traktoren oder ähnliches, die Plattformen zogen, auf der sich eine Handvoll bunt und leicht gekleidete Partyleute tanzend den erstaunt stehen bleibenden Passanten darboten.

Man war sich ja einiges von den wiederkehrenden Demonstrationen in der Innenstadt Zürichs gewöhnt — aber dass hier reine Freude und purer Hedonismus auf einer fahrenden Tanzfläche ausserhalb der Fasnacht um Aufmerksamkeit heischte, war dem zwinglianischen Bewusstsein dann doch ein etwas irritierender Moment.

Techno war natürlich nicht nur Musik — wie bei jeder Popkultur gehörte eine gewisse Mode dazu, und vor allem neue Stile in der grafischen Gestaltung. Die Grafik veränderte sich stark mit dem PC. Man konnte viel komplexere Designs schneller herstellen, und diese beliebig manipulieren, oft wurden die Schriften für ein Plakat gleich selber entworfen.

In der Techno-Grafik kursierte das ironische Zitat, auch in Form von Transformationen bestehender Marken-Brands wie Snickers FuckersNivea Niveau usw. Die Technomode war eine freizügige Mode, welche viel Fleisch zeigte, seltsamerweise war die Stimmung auf den Tanzflächen aber immer völlig entsexualisiert, und es gibt dafür, scheint mir, andere Gründe, als dass man halt zu unterkühlter Musik tanzte. Es war diese Kindlichkeit, ein naives und verklärtes Love, Peace and Unity — womit weniger eine click Haltung ausgedrückt war als Wirkungen und Nebenwirkungen der Technodroge Ecstasy beschrieben sind.

Dass elektronische Musik nach wie vor ein und auch andernorts grosses Publikum zu mobilisieren in der Lage ist, zeigt das Electron Festival in Genf.

Wie ist die Szene, der Kontext der elektronischen Musik in Genf entstanden? Wo waren die Orte, Clubs, Leute, Magazine? Gab es Schlüsselfiguren in der Technoszene und der experimentellen Musik? Gab es in weiteren Städten in der Romandie Schnittstellen elektronischer Musik, etwa in Lausanne ich glaube, dort war auch eher Rock ein Thema? Es gab Elektrorock- oder Elektropop-Bands, die berühmt wurden, zum Beispiel die Young Gods. Und ja, Lausanne war mehr im Rock engagiert, mit einem Abschluss Würmer bei Welpen die Schweiz wichtigen Gewicht auf Metal.

Ein anderer, schon älterer aber immer noch aktiver Ort ist erwähnenswert, nämlich der Cave du Manoir in Martigny, ein Keller einer Galerie für zeitgenössiche Kunst, wo Künstler aus aller Welt experimentelle und elektronische Musik spielten. Wie ist das Electron Festival entstanden? Waren da noch andere grössere Events in der Vergangenheit? Electron entstand in der Usine im Umfeld der Crew des Zoo, Schritt für Schritt wuchs das Festival aus der Usine heraus, als es grösser wurde.

Wir arbeiten aber weiterhin auf vier verschiedenen Bühnen in der Usine selber. Es gab keine grösseren Festivals vorher, ein paar kleine Veranstaltungen während ein paar Jahren, aber keines, das sich auf elektronische Künste spezialisiert hätte. Electron wächst, nicht nur im kommerziellen Sinn damit meine ich grosse Bühnen und Namenunser Festival entwickelt sich mit dem Team und wir erschliessen uns weitere Felder der elektronischen Künste.

Das gelänge, wenn wir ein Festival für Neue Musik wie das Archipel mit einem Techno-Event kombinieren könnten. Damit war Musik als quasi architektonische Komponente gemeint, eine Musik also, die als diskrete Kulisse im Hintergrund funktionieren sollte — gewisse Formen davon werden Muzak oder Fahrstuhlmusik genannt.

Wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova Grundidee bestand darin, kollektiv Kunstprojekte zu realisieren und deren Entstehungsprozess öffentlich zu halten. Das Kombirama war während den zwei Jahren seiner Existenz soziale Drehscheibe der jungen Zürcher Künstler- und Musikerschaft, finale Aktion war der Beitrag zur Dekadenschau Freie Sicht aufs Mittelmeer, die einem nicht kleinen Teil der Schweizer Künstler, welche damals frei zwischen Disziplinen, Kontexten und Szenen flottierten, eine offizielle Karriere verschaffte und das Sterben der unabhängigen und kollektiv betriebenen Kunsträume einläutete.

Das Kombirama nahm an der Ausstellung nicht teil, wir verprassten das uns zugedachte Budget считали, die Größe der Wurmeier спорь Form eines öffentlichen Picknicks mit Barockmusik im Rieterpark. Die Abende waren eine ideale Laborsituation, um ein ahnungsloses Publikum den neuesten Hervorbringungen wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova. Zu Beginn war die Neugier des Publikums gegenüber den neuen Klängen recht gross, sie nahm dann kontinuierlich ab, die Donnerstage des Substrats wurden zum Place to go, alles smalltalkte, niemand hörte source zu.

Philipp Meier liess sich von Beschwerden des Publikums nie beirren und setze seine Veranstaltungen einige Jahre an verschiedenen Orten fort, bis dann irgendwann niemand mehr kam.

Ein anderer Meyer ist hier noch unbedingt zu erwähnen: Noldi Meyer, er hat das Rohstofflager initiiert und vieles anderes auch die Streetparade zum Beispiel — ein Mann der ersten Stunde. Man kann bis heute nicht wirklich von einer Sound-Szene in der Schweiz reden, meist formierten und formieren sich Gruppen und Zusammenhänge in der elektronischen Musik relativ locker und lokal, — über Orte, an denen man sich begegnete.

Es erschien im Anschluss dann auch noch eine Auswertung des Fragebogens des Abends, mit Fotografien der Feinmotorischen Gegenstände, welche von den Gästen beim Einlass vorgewiesen werden mussten. In diesem Zeitraum haben wir IFF aber auch unsere ersten zwei selbst produzierten Platten dort eingespielt.

Im Sommer haben wir das vorbereitet und den Namen wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova. Ruth: Es hatte einen Kiosk und es gab einen Vertrieb. Und als Peripherie in Kunst- als auch linker- und Kultur-Szene kreierten wir unseren eigenen Ort. Diese Abende waren bezüglich Werbung, Einrichtung und Musik jeweils thematisch intendiert. Stromprod, DJ Lichtzwang der BerndHerr Fliwatuet und DJ Petit Prince.

Wurden die Veranstaltungen dort eher als Kunst oder eher als Musik-Subkultur verstanden? Marc: Es bewegte sich tatsächlich dazwischen — aber natürlich war es ein subkultureller Rahmen, und wir haben uns ganz bewusst vom Kunstbetrieb abgegrenzt. Kombirama vergleichen liesse, nur eine Nummer kleiner — und wir waren ja fast noch Teenies.

Er fragte mich, was er betreffend Copyright etc. Ich war nicht an einem Copyright interessiert und meinte, er kann den Namen Linda Neutral dazu schreiben, wenn er es nicht einfach kopieren will. Die Animation war dann wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova Stampa an der Art verkauft worden, das erzählten mir dann Mitschülerinnen der Kunstschule, die Art besucht http://onshopping.ru/blog/wie-pillen-hunde-fuer-wuermer-vor-der-impfung-zu-geben.php. Das war lustig: Ich ging mit der Schule nie ins Museum Kunstmuseum Basel, da von Naziarchitekten erbaut, und das war eine gute Ausrede, um Zeit für Brisant zu haben nebst der Schulefluchte über den Kunstmarkt, und war ohne irgendwelche Anstrengungen an der Art vertreten die Animation war extrem beliebig, in ein paar Minuten entstanden.

Unsere Aktivitäten als Audiorama im Kombirama flossen bald in ein neues Projekt: In unser Musiklabel domizil. Der Name tauchte das erste Mal auf, als ich nach einem Titel für eine Kassetten-Edition Die Symptome von Würmern, die Bestandteil meiner Diplomarbeit an der Kunstklasse in Luzern sein sollte. Es waren äusserst minimale Stücke, eigentlich eher Loops, die ich zu Hause in meinem improvisierten Mini-Studio gemacht hatte.

Wir wohnten damals in einem Haus der Genossenschaft der Strassenbahnerin Altstetten, einem Aussenquartier Zürichs. Altstetten ist geprägt von Dienstleistungsindustrie-Wellblechwürfeln und der Limmattal-Autobahn und ist ein recht trostloser Ort, wo man als Student aber billig wohnen konnte und nicht allzu weit vom Kombirama entfernt war. Ich für Würmer nationalen Behandlung viel in der Umgebung des Hauses, diese Fotos des eigenen, tristen Lebensbereichs kamen auf die Hüllen der Kassetten, die ich als Kunstwerk der Diplomjury präsentieren wollte.

Unser Problem war, dass uns niemand kannte. Verschiedene Einflüsse strömten zusammen, Post-Punk, Industrial, Noise, aber auch Garagenrock und Improv-Jazz. Es gab zu diesem Zeitpunkt eine recht lebendige Underground-Szene wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova Basel. Das führte zu einer engen Zusammenarbeit. Einerseits haben Rezepte Kürbiskerne von Würmern mit RecRec gearbeitet, anderseits auch unsere eigenen Netzwerke aufgebaut.

Andererseits gab es auch die Kassetten-Netzwerke etwa Hodscha in Biel und immer mehr Kontakte in alle Welt. Zu welchen Künstlern und Gruppen oder Clubs hattet ihr besonders Kontakt in der Schweiz?

Es fand ein reger Austausch von Fanzines, Kassetten und Platten statt. Verbindungen zu so verschiedenen Leuten wie die Wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova in Aachen oder Bourbonese Qualk in London wurden hergestellt, wobei ich mich bemüht habe, Gleichgesinnte im Ausland zu finden. Dazu betreibe ich einen Online-Mailorder und einen Laden in Berlin. Zwar keine Selbsthilfe-Initiative von Musikern, aber unbedingt als regelrechte Ursuppe zu erwähnen ist der Schweizer Vertrieb, das Label und der Laden RecRec.

Der Name geht zurück auf eine Idee des englischen Musikers Henry Cow und bedeutet so wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova wie Recommended Records.

Auf dem Label erschienen wichtige Künstler wie Christian Marclay und Negativland, der Vertrieb machte über seine Partnerschaft mit dem damals grössten Vetrieb für alternative Musik in Deutschland, EFA, viel spezielle Musik in der Schweiz überhaupt erhältlich.

Ich beobachte oft, dass sich Orte, Gruppen und künstlerische Kontexte über gewisse Schlüsselfiguren konstituieren. Seines Zeichens war er Begründer der legendären Schimpfluch-Gruppe, eine einflussreiche Performance-Formation, die ihre Aufführungen meist in Verbindung mit elektronischer Periphere vonstatten gehen liess und lässt wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova oft Geräte, die über direkte, körperliche Verbindung oder stimmlichen Input und Feedbacks zu akustischen und performativen Grenzüberschreitungen führen.

Während langer Zeit kannte ich Rudolph nicht persönlich, ich sah ihn an der einen oder anderen Industrial-Party und vor allem oft an der damaligen Schule für Gestaltung. Ich besuchte den Vorkurs und Rudolph war bei den wissenschaftlichen Zeichnern, — dieser Lehrgang heisst heute wohl auch anders. Dass dies je zu Musik oder Kunst führen könnte, war mir unbewusst.

Auf der Suche nach guter Musik fand ich weit und breit nichts ausser den Soundeffekten im Hörspiel Rübezahl. Zwar verfolgte ich begeistert Hardcore Punk, Black Metal, auch Industrial und Death Rock — bekam davon Kopfweh — und da warf ich jede Idee von Musik über Bord. Und sie kamen: All die Geräusche. Viel eher inspiriert von Literatur und Wissenschaft denn von mir bekannter Musik begann ich, Hörstücke zu produzieren, welche ich noch heute nicht zwingend als Musik bezeichne würde.

Wir sind seither eigentlich fast konstant auf Tournee. Um meine Ideen zu verwirklichen, muss ich sie meist selbst manipulieren und umfunktionieren. Meine Musik entsteht also nicht aus einem Gerät — das Gerät entsteht aus meiner Musik.

Projekte: Begonnen habe ich alleine. Ich suchte nach Musik, bei der ich Adrenalin fühle. Etwas, das mich selbst erschreckt, oder mich zum Lachen bringt. Ich habe im Alleingang und ohne jemanden einzuweihen meine erste LP produziert. Eher um herauszufinden, wie andere darauf reagieren. Irgendwie waren mir die Leute zu sehr auf Namen fixiert, auf Szenen, auf Herde.

So etwas ging für mich einfach nicht. Ich musste allein handeln. Dabei blieb ich weitgehend anonym — und es ging mir nicht um Musik, es war nicht meine Absicht, als Musiker aufzutreten. Alles, was ich tat, war, mein Umfeld aufzunehmen, es zu bearbeiten — um Dinge zu hören, die wir sonst überhören. Wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova tat ich vor allem mit Tonband-Schnitt.

Elektronische Technik musste умер Schauen Sie Würmer beim Menschen знаю mir weitgehend selber basteln, oder sogar durch Mechanik ersetzen. Bloss um zu sehen, was passieren wird — und das internationale Echo war dann schlicht enorm. So ging ich gleich ein Compilation-Projekt an — eines, welches sich eher lokal orientieren sollte, um für lokale Leute mehr internationales Interesse zu wecken.

Http://onshopping.ru/blog/wie-auf-das-vorhandensein-von-wuermern-zu-lernen.php produzierte später seine erste LP Seismogram und vertrieb diese bei Schimpfluch. Als ich das Label stoppte, wechselte er zu Zabriskie Point in den USA. Und nun treffen wir uns auf dem deutschen Label Tochnit Aleph wieder. Die dritte LP entstand dann mit der Gewissheit, dass wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova etwas verfolge.

Während dem Mastering der nächsten LP — einer Kollaboration mit Merzbow — erhielt ich einen aussergewöhnlichen Anruf. Ein gewisser Joke Lanz wollte wissen, ob ich Wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova an einer gemeinsamen Radiosendung habe.

Wir kannten uns soweit gar nicht, doch offensichtlich suchte auch er andere Musik. Wir gründeten das Radio Psychic Rally. Zwar lokal in Zürich LoRa gesendet, wurden unsere Sendungen aber auch live in die USA übertragen oder in Russland abgespielt. Wir erhielten sogar eine Auszeichnung vom Radiofestival in Was tun Würmer zu vermeiden. Sogar eine Mail-Art-Ausstellung im Postmuseum kuratierten wir mit, zum Unterthema Mail Music.

Wir konzentrierten uns auf die eigene Kunst, andere Labels übernahmen die Produktionen. In Deutschland zuerst Selektion Akustik, dann Tochnit Aleph, in den USA Nihilist Wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova und Blossoming Noise, rrrecords usw. Dave Phillips kam während diesem Umbruch zu Schimpfluch. Концу Tropfen Flöhe und Würmer für Katzen Inspektor намеревается haben uns eigentlich erst während des Flugs zu unserer ersten gemeinsamen Aktion in Taipeh richtig kennen gelernt.

Da wir alle solo verschiedene Namen benutzen, aber oft zusammen auftreten, einigten wir uns auf den Namen Schimpfluch-Gruppe für Live-Aktionen in verschiedener Besetzung, später kam dann Daniel Löwenbrück hinzu. Das ist der Kern der Gruppe, natürlich finden immer wieder neue Kollaborationen statt. Eigene Sachen machte ich auch als Institut für Psycho-Hygiene oder in Japan als Gerotsunami.

Ich agierte von Beginn weg international. Dabei stiess ich auf ein riesiges, weltumspannendes Netzwerk von Audio-Art und Mail-Art. Der Austausch und Import von derart rarer Musik fand erst rückwirkend eine grosse, lokale Aufmerksamkeit. Während der Zeit, als ich Schimpfluch als Label betrieb, wurde ich langsam auch als Importeur in der Schweiz bekannt, ich hatte Abnehmer wie RecRec — oder auch schlicht Private.

Vänci Stirnemann und Gido Dietrich und auch mit Voice Crack gearbeitet. Ansonsten wurde ich eigentlich ausgeschlossen, Auftritte in der Schweiz waren und sind eher selten. Und die Orte waren auch eher eigenartig. Wer nicht zufällig in einer Metropole wie Tokyo oder Berlin lebt, muss wohl ins Netz. In der Schweiz gibt es allenfalls eine kleine Auswahl im RecRec Laden — vielleicht noch?

Nicht nur Plattenläden, sondern auch Buchläden, Galerien, sogar eigenartige Bars und Fashion Shops, die meine Platten anbieten. Seltsame, rare Ecken, die aber Kultstatus erlangten.

Der schnell hochkochende Kunstmarkt mit den neuen Galerien im Löwenbräu-Areal in Zürich, die ewiggleichen Rock- und Popgesten der uns umgebenden, lokalen Musikszene. Es gab Epizentren, wo über lokale Strukturen eine internationale Szene entstand: Vor allem in Wien Labels wie Wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova, Clubs wie das Rhiz, das Wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova Festival, das Skug Magazinin Barcelona Sonar Festival und Berlin Transmediale und eine Unzahl Clubs.

Farmers Manual etwa waren ein Trupp junger Künstler und Programmierer aus Wien, deren Auftritte aus visueller und akustischer Improvisation mit dem Laptop bestanden. Jahrhundert als künstlerische Arbeit, als adäquate Lebensgestaltung formuliert und gelebt werden könnte. Ich arbeitete während meines Studiums und der Kombirama-Zeit hin click here wieder als Assistent in Museen oder für Galerien an Kunstmessen.

Zweitens übte das Körperlose der digitalen Künste, der digitalen Musik, der Virtualität, des Imaginativen einen grossen Reiz auf uns article source. Es war das Flüchtige, Ephemere unserer musikalischen Kunst und der Momente, in denen sie stattfand und stattfindet, das uns bis heute interessiert.

Ganz naiv meinten wir, dass der Lautsprecher und der Tonträger die demokratischere Form der Verbreitung unserer Kunst sei — es war uns nicht bewusst, dass es nur einen ganz kurzen Moment dauern sollte, bis unsere Musik den Mechanismen eines jeden Markts ausgesetzt und unser Überleben von den von uns kritisierten Repräsentationen und Rollenbildern abhängen würde. Technologisch und künstlerisch brachten wir keine grundsätzlich neue Musik hervor, sondern entwickelten wohl eher andere Strategien gegenüber dem musikalischen Material und dessen Rezeption.

Das Publikum verstand das natürlich oft nicht. Man erwartete eine Performance, wo keine vorgesehen war. Das lag nicht nur daran, dass es bei unseren Konzerten ausser der Rückseite eines Laptop-Bildschirms und unseren fahl beleuchteten Gesichtern nichts zu sehen gab, man also nicht über musikalische Gesten unsererseits mitverfolgen konnte, wie die Musik entstand oder dass wir überhaupt gerade im Moment live Musik erzeugten, — es lag auch am zusätzlich erschwerenden Umstand, dass unsere Konzerte, unsere Musik meistens nicht melodiös, sondern eher geräuschhaft war und darüber hinaus eine andere Zeitstruktur, andere Spannungsbögen aufwies als ein Song, ein Article source, ein Track.

Eine musikalische Vorführung, ein Musikevent ist in meiner Vorstellung eher ein Bau mit mehreren Ein- und Ausgängen, oder ein virtuell-akustisches Wurzelwerk, von dem sich Verweise auf Musikalisches und Nichtmusikalisches inner- wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova ausserhalb des Saals fortverzweigen, kurz: Eine offene Assoziationsstruktur.

Und ich muss sagen, dass ich diese Art des performativen Minimalismus immer noch schätze und praktiziere, gerade eben weil es nichts zu sehen, aber viel zu hören gibt und die Tatsache, dass man zusammen irgendwo sitzt und sich das anhört — alles, was ich als das Kino im Kopf der Leute bezeichne — viel interessanter ist, als einem Künstler bei der Verrichtung seiner virtuellen Tätigkeit in Form von Fingerbewegungen zuzuschauen.

Trotz weltweiten Netzwerken ist es so, dass neben dem Pop-Mainstream die experimentelle wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova, digitale Musik nach dem Hype von Techno eine marginale Erscheinungsform künstlerischer Äusserungen geblieben wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova. Geld verdient man wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova wenig mit CD-Produktionen und Auftritten. Die finanzielle Unterstützung, die Vermittlungs- und Promotionsarbeit durch Kulturstiftungen wie Pro Helvetia, Swiss Music Export, das Migros Kulturprozent und das Förderinstrument Sitemapping des Bundes stellen unverzichtbare Förderinstrumente dar.

Das ökonomische Umfeld der elektronischen Musik und der Klangkunst beispielsweise in Deutschland unterscheidet sich dadurch von der Schweiz, dass dort historisch gewachsene Strukturen die jüngere elektronische Musik und ihre verwandten Gebiete aufzunehmen und zu integrieren vermögen, ihr auch eine ökonomische Grundlage bieten können, oder dann eine passende, neue Produktionsstruktur geschaffen wurde.

Im ersten Fall sind das die Studios der verschiedenen Radiosender, etwa das Studio für akustische Kunst des WDR oder die Abteilung Hörspiel und Medienkunst durch Katzen Würmer Bayerischen Rundfunks und weitere. Da dieser Beitrag als Zwischenbericht verstanden werden will, gehört hier wohl auch eine Skizze möglicher Entwicklungen der elektronischen Musik in der Schweiz und anderswo hin. Wenn sie einen Kunstanspruch hegt, ist sie Teildisziplin der Medienkünste geworden.

Das geht aber noch weiter. Als Medienkunst werden Kunstformen beschrieben, welche ein technisches, elektronisches Medium als Träger read article Übermittler verwenden. Ich beobachte seit ein paar Jahren, dass vermehrt Kollaborationen zwischen Wissenschaftlern und Künstlern entstehen. Der Gewinn in solchen Projekten ist der, dass je für den eigenen Bereich neue Perspektiven, neues Anschauungsmaterial gewonnen werden kann: Der Künstler etwa sieht sich mit neuen bildgebenden Verfahren konfrontiert, der Wissenschaftler bekommt einen ästhetischen Zugang, lässt sich auf eine ästhetische Analyse seines Materials ein.

In der Klangkunst kann man analoge Ergebnisse über die Sonifikation von wissenschaftlichen Daten gewinnen, und umgekehrt können Daten oder neu entwickelte Technologien zu neuen Klangquellen werden.

Der Trend zur transdisziplinären Zusammenarbeit verstärkt sich durch den Umstand, dass an Kunsthochschulen nun auch geforscht wird. Es existiert bereits auch ein Fördertool des Bundes für Künstler, welche in wissenschaftlichen Laboratorien arbeiten möchten: Artists in Labs. Man kann also von einer Technisierung und Verwissenschaftlichung der Künste sprechen, auch in diesem Setting wird die Klangkunst und nicht zuletzt die Musik ihren Platz haben.

Zwiebel- und Knollengewächse sind Rhizome. Sogar Tiere sind es, wenn sie eine Meute bilden, wie etwa Ratten. Auch der Bau der Tiere ist in all seinen Funktionen rhizomorph, als Wohnung, Vorratslager, Bewegungsraum, Versteck und Ausgangspunkt. Das Rhizom selber kann die unterschiedlichsten Formen annehmen, von der verästelten Ausbreitung in alle Richtungen an der Oberfläche bis zur Verdichtung in Zwiebeln und Knollen.

Musik aus dem Nichts. Die Geschichte der elektroakustischen Musik in der Schweiz. In Zusammenarbeit mit dem ICST Institute for Computer Music and Sound Technology Zürich.

Most of the songs were wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova made digitally and then recycled through playing live instruments, then re-recorded and combined with the initial idea to make the final piece.

It was and still is a fun and joyful process. We had numerous guests from the world of music, drama and other art forms. They were all shrouded in dust, dark or fog, just as we were at the time. Everything was absurd around us, so it was only natural to follow that path. After SKC radio was shut down, we went to deep cover and http://onshopping.ru/blog/was-ist-die-beste-medizin-fuer-die-vorbeugung-von-wuermern.php sketches for a in Makrele ähnlich Würmer of songs over the next five-six years.

Then, last year we decided to make the album and record the songs in the studio. Our friends, Uce and Neki Stranac from Studio Shtayga and ShazaLaKazoo offered their help, connections and know-how and so Wenn zu Hause Würmer Magistrala saw the light of day.

Currently, we play live mostly as a DJ and MC duo, but there is a much larger crew that played in the studio and I hope we will be able to tour more as a full band. Can you tell us a bit more, about you guys.

How do you earn your living? Most of us have regular day jobs — Graphic designer, Software developer, Sociologist… Uce and Andy are professional wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova. Andy is a pianist, he plays as a part of Piano Duo LP and is in another great band called Ola Horhe. Uce is one half of ShazaLaKazoo and they seem to be taking off to a great please click for source. To re-work Trash Culture with principles of Experimental music seems an international trend.

Do you have references and influences that you like? Our main reference is the absurdity of everyday life. Everything is upside-down and inside-out. We had our influences, of course, from John Cage to Alice in Chains. Personally, I admire Tom Waits, Nick Cave and Saban Bajramovic in terms of their lyrical and signing skills, their approach to song writing and live shows.

You guys work with elements of Turbo Folk, you state in your press release. Please tell our readers. Turbo folk was an important part of the war propaganda machine. It was never directly political, but the politicians put it into one context, so we decided to take it out, chew, slice, distort it and spit it back.

We tortured the hell out of it and it was fun. We were able to spice it up with our own lyrics, or use existing ones taken out of context. At the same time we wanted to create dozens of new expressions and genres: Chain Hop, Silverbeat, Quazzy Jazzy and Trash-hop which is the wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova we like to wear most.

Today, if you take a look at Turbo folk it is a lot less interesting — seems like a mellow leftover substance without shape and personality. Mostly it is just about copying popular Greek and Turkish songs.

How do you guys approach Turbo Folk musically and lyrically. Which elements do you take over? Which do you leave aside? It is always different — one of the main goals is that no song should be the same. I love doing different things at the same time and you can hear that listening to the album J. Lyrically, there is a lot of stuff that is really inspirational and funny. At first, it was only wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova friends.

We had gigs with only one or two people present in the past. Now that the album is out and we link a little bit more active in social networking, more people heard the songs and now we have people in Uzice, Belgrade, Pancevo, Novi Sad and even Sarajevo and Ljubljana that are spreading the word and promoting us in a way.

It was never really about understanding. I see it more as storytelling, where the final message is actually just your interpretation. There is no single true answer so the more questions are raised, the better the song. How is the situation for musicans like you in Serbia and the Balkan. Do you find places to perform? It is hard if you think of living off of music.

For me, music is pure pleasure, so I think it is. These were our questions. You can relax now. Right from the first moment, the new subculture has spread widely in the city. The mountains near the city Parnitha and Pedeli — the two mountains with which Athens is surrounded had illegal raves every wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova. Police repression and some arrests were enough to destroy partly the free parties movement in Athens. But just for a while. Universities and empty buildings replaced the nature.

Urban culture was returned to its natural environment. Many people were arrested in connection with drugs. That was also the start of the disaster. Nevertheless many club owners fast realized how much money they can make from the new wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova business. A variety of projects were taking place in the wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova and sometimes in empty buildings. In that point is good to name some of the Artists who were doing video dance art, combining with experimental electronic music, was a parallel scene to the techno stuff.

Artists such as ION, coti K, Stereo Nova probably the most famous electronic music project, combining beats with a great urban poetryand many others of the first generation are some good examples Party culture as it happens most of the times was always connected to the music production.

A handful of labels appeared as a result of many artists desire to release their music and give some publicity to the local music production. A huge diversity of artistsmusicians and art theorists were occupying the city center by organizing many cool things.

I feel that there is a big gap in the Athenian contemporary music Zeichen tun Würmer story.

It seems that the development was somehow interrupted or at least radically changed because of this appaling crisis. We could easily write that this crisis affects the art life of the city as much as other daily activities, certainly because the crisis, rather is a multidimensional new situation. Austerity and crisis itself, became a counter-hedonistic reality.

Only a small minority still follow the club scene. But However there is still a variety of venues, parties and underground events. Most of them are centralized downtown. Venues such as Astron bar in psiri area remains one of the absolutely inspiring references. Astron hosts every week Techno crews, young or wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova older djs always in combination with the warmness of the techno community. Bios multi-space on pireos av, a http://onshopping.ru/blog/wuermer-bei-kindern-und-sibirischen-gesundheit.php space with a very gorgeous balcony offerning an acropolis view hosting regularly several great events and art performances.

Similar things happening with SIX DOGS in avramiotou str. There is also an existing party reality, out and beyond the commercial places. It is often strong linked with the political radical potentials such as the anarchist scene.

Self organization structures, occupied open spaces like the autonomous parks etc… have facilitated the contemporary electronic music scene and beyond. Punk and hip hop were not any longer dominating the counter-cultural structures.

News about dubstep arrived also after the December. It was kind of spectacular how fast dubstep became a blast. There is an uncertain future for Greece. Austerity measures, poverty, repression replaced comforts and a life with dignity. As long as renegotiations of abstract labor and capitalist exploitation are taking placethe situation will remain explosive in any sense. The future of the subcultural scene is also uncertain.

Perhaps the people will find new ways of maintain hedonistic zones, building new local alternatives and relations of solidarity. Its a matter of time to see what the future will bring. This article was written for the German newspaper Jungle world. You can read the german translation online here. Ein Bericht aus den Vororten Dakars. Pikine am Stadtrand von Dakar. Heimat für ländliche Bevölkerungsschichten, aus denen sich ein neues urbanes Proletariat gebildet hat.

Ghetto für seine Jugend. Die Luft ist feuchtheiss, durchsetzt mit rötlichem Staub. Verbeulte Car Rapides — blau-gelb lackierte Kastenbusse mit religiösen Verzierungen, abgefahrenen Reifen und fehlenden Fensterscheiben — bahnen sich wild hupend ihren Weg durch das Gewühl von Menschen und fliegenden Händlern. Für die meisten bleibt das eine Träumerei, eine unerfüllten Sehnsucht nach einem vermeintlich besseren Leben irgendwo im Norden.

Von der Globalisierung träumen sie nicht nur, sondern sie sind mit ihren Internet-fähigen Handys und ihren regelmässigen Postings auf Facebook und in anderen digitalen sozialen Netzwerken längst ein fester Bestandteil der zunehmenden weltweiten Verflechtung von Waren, Http://onshopping.ru/blog/wuermer-laenge-breite.php und Menschen geworden.

Der kommt nämlich, wie er sagt, aus Afrika. Er geht auf die Jahrhunderte alte Tradition der Griots zurück, in Teilen Westafrikas verbreitete Preissänger und Geschichtenerzähler, die epische Texte in einer Art Sprechgesang in einem bestimmten Rhythmus vortrugen. Erst die neueren Migrationsmuster senegalesischer Jugendlicher in die USA haben ihn wieder eingefangen und nach Hause geholt. Es war dann auch mehr die senegalesische Bourgeoisie, die von ihren transnationalen Verbindungen nach New York profitieren konnte und die ersten Songs aus den New Yorker Ghettos nach Dakar brachte.

Hier fanden die ersten wöchentlich organisierten Hip-Hop-Wettbewerbe statt — die Geburtsstunde der weltweit drittgrössten Hip-Hop-Bewegung nach denen in den USA und Frankreich. Ihr Erfolg hängt massgeblich mit dem kometenhaften Aufstieg von Positive Black Soul kurz PBS zusammen. PBS, das sind der christlich geprägte Didier Awadi alias DJ Awadi und der muslimische Amadou Barry alias Duggy Tee.

Es wurde um die Wette gerappt, überall und bei jeder Gelegenheit. Im Viertel, auf der Strasse, in Clubs und auf Konzerten. Wer ist der Bessere? Wer hat den cooleren Style? Erwähnt werden muss auch das Engagement von MC Solaar, einem französischen Rapper mit tschadischen Wurzeln, der seinerseits massgeblich am Erfolg des Hip-Hops in Frankreich beteiligt war.

Dieses Lied war der Startschuss für eine äusserst bedeutsame Jugendbewegung in Senegal, die sich von den alten elitären und hierarchischen Strukturen, in denen Macht und Ressourcen in bestimmten Zirkeln konzentriert waren, click at this page versuchte.

Bule Faale galt als Auftakt einer subversiven jugendlichen Protestbewegung, die selbst das Wort ergriff und die desolaten wirtschaftlichen und sozialen Zustände sowie die politischen Realitäten im Land anprangerte. Er hat seinen Wahlsieg nicht zuletzt der Jugend zu verdanken. Der alte Präsident Diouf versuchte Ähnliches, wollte die Jugendlichen sogar kaufen, um wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova Gegner in lyrischen Raptexten abwerten zu lassen.

Aber die junge Generation von Rappern liess sich davon nicht beindrucken und verzichtete auf die finanziellen Geschenke, sie war für den Check this out. Die Referenzkultur dieser jungen Städter, damals wie heute, ist die der USA.

Wenngleich sich die Mehrzahl der Rap-Lieder der lingua franca Wolof bedient, Смешно, Würmer Bluttest genannt Теперь die Ansammlung lexikalischer Entlehnungen aus dem US-Amerikanischen Wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova durchaus auffällig.

Rekurriert wird immer wieder, und das wird in den Songtexten nur allzu deutlich, auf traditionelle senegalesische Wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova wie die Familie, die muslimischen Bruderschaften und das Stadtquartier.

Der Rap ist aber vor allem eines: die Geschichte der jungen Menschen aus den Vororten mit ihren Problemen, die sie in provozierenden Tönen unter konstruktiver Auseinandersetzung mit den eigenen gesellschaftlichen Werten in der Öffentlichkeit anklagen, wobei sie sich häufig an korrupte Politiker wenden. Die Bewegung darf nicht als eine kleine resignierte Gruppe gesehen werden, sondern als eine grosse marginalisierte wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova an den sozialen Rand gedrängte Gruppe, die in wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova verkrusteten hierarchischen und gerontokratischen Strukturen als Nicht-Kulturproduzenten gelten und sich exkludiert fühlen.

Heute ist der Hip-Hop in Afrika in keinem Land so erfolgreich wie in Senegal. Und auch in afrikanischen Metropolen wie Ouagadougou, Dar es Salaam, Luanda, Conakry, Johannesburg, Lagos und vielen anderen ist diese Musikrichtung auf dem Vormarsch. Rap als Ausdrucksform afrikanischer Identitäten. In: Androutsopoulos, Jannis Hrsg. Globale Kultur — lokale Praktiken. The annually published journal is conceived around a theme but also includes an open call.

While the journal is part of the Norient network and website the journal works as an independent section with its own editors and mostly different authors. The journal offers cross-cultural case studies showing the diversity of aesthetical approaches in our increasingly transnational and digitalized world.

It analyzes contemporary musical aesthetics and observes how musicians interact and situate themselves musically in local, regional, and transnational contexts. Norient operates with a broad definition of music that includes phenomena like soundscapes, the sonic, noise, and sound.

The journal also favors cross-cultural approaches and collaborative and transdisciplinary work. The name Norient implies that this network and the journal reaches beyond wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova ideas and essentialist views of the world and the world of music.

Norient looks at musicians as individual human beings first. See our submission guidelines for further information. Juli einhundert Jahre alt geworden: Woody Guthrie.

Im Eulenspiegel-Verlag erschien zu diesem Anlass eine neue Biografie. Http://onshopping.ru/blog/video-wuermer-bei-kindern-beobachten.php, schien das alles wie aus einem anderen Zeitalter. Riesige Migrationsbewegungen — aus dem Süden in den Norden und in den Westen — hatten die Kulturen vermischt.

Neue technische Erfindungen wie Radios und Schallplatte hatten das gemeinsame Singen der von den Vorfahren und im Umfeld erlernter Lieder abgelöst, Musik aus allen Ecken der USA und sogar der link Welt wurde für alle zugänglich.

Popsongs wurden innerhalb kürzester Zeit zu Hits im ganzen Land. Es war die Musik einer untergehenden Welt, die vor allem von denen gekauft und gehört wurde, die noch von ihr geprägt waren.

Sie war damals schon die Sehnsuchtsmusik nach einer heilen Welt in der Vergangenheit, ein emotionales Bollwerk gegen die feindlich und fremd erscheinende Moderne.

Guthrie war mit der Musik seiner Eltern aufgewachsen, den morbiden anglo-irischen Balladen der Mutter, den Cowboysongs des Vaters, die dieser als Jugendlicher beim Rinderhüten am Lagerfeuer gelernt hatte, bevor er Buchhalter wurde und als Landspekulant und Politiker Karriere machte und seiner Familie ein gehobenes Mittelklasseleben ermöglichen konnte.

Er lebte jetzt bei seinem Vater in click the following article texanischen Kleinstadt, die von der Ölförderung geprägt war, und schlug sich mit Gelegenheitsjobs durch. Sein persönliches Umfeld war von Fällen wie seinem geprägt: verarmte Mittelklassefamilien, die ums Überleben kämpften.

Er begann sich als Musiker zu profilieren. Der eigentümliche Stil dieser Hillbilly-Musikerin aus einem abgelegenen Winkel der Appalachen, die plötzlich zum Popstar wurde, beeinflusste mehrere Generationen nachfolgender Gitarristen. Dieses Repertoire veränderte sich jedoch bald, als Guthrie seine neue musikalische Partnerin Maxine Crissman fand. Sie kannte die selben alten Songs wie er. Auch wenn viele dieser Songs inzwischen schon auf Platte gepresst waren, waren ihre Versionen näher an der traditionellen Folkmusik.

In Zeiten des Copyrights galt er aber nun als Autor. Im Mittel- und Südwesten der USA, den Great Plains, wo auch Oklahoma liegt, hatte ein ineffektives Landwirtschaftssystem, die Ausbeutung der Kleinbauern durch die Banken und Bodenerrosion durch die Rodung des Präriegrases zu einer ökologischen und sozialen Katastrophe geführt.

Die Farmer verloren ihr Land und suchten ein neues Leben anderswo. Viele gingen wie Guthrie nach Kalifornien. Hier waren sie nicht willkommen, da die gesamte USA von der Great Depression, Teil der Weltwirtschaftskrise, geschüttelt war und auch die bereits Ansässigen von Arbeitslosigkeit betroffen waren. Los Angeles war, wie die ganze USA zu dieser Zeit, von heftigen Arbeitskämpfen geprägt. Unter dem Eindruck von Massenarbeitslosigkeit und Elend click das gesamte Land einen Linksruck erlebt — kommunistische und sozialistische Ideale fanden breiten Zuspruch.

Ein neues Gesetz im Rahmen des progressiven New Deal, mit dem der neue Präsident Franklin D. Roosevelt die Auswirkungen der Wirtschaftskrise bekämpfen wollte, garantierte die freie Wahl der Gewerkschaften. Das begünstigte den Aufstieg der neuen radikalen Industriearbeitergewerkschaft C. An dem konservativ erzogenen Guthrie ging das alles zunächst relativ vorbei.

Guthrie, der schon früh geheiratet hatte, hatte sich jedoch schon länger für die Kultur der Hobos interessiert, deren freier Lebensstil, oft verbunden mit einer antikapitalistischen Haltung, ihm mehr lag als die bürgerlichen Normen. Was Guthrie hier an Elend und Ungerechtigkeit sah, politisierte ihn stark: Bis zu seinem Lebensende stand er danach der Kommunistischen Partei nahe und widmete sein Leben und seine Kunst dem Kampf gegen soziale Ungerechtigkeit und den einfachen Menschen, als deren Sprecher er sich fortan sah.

Zudem war Guthrie wie auch viele andere Musiker aus einfachen Verhältnissen nicht der Typ, der sein Leben mit einem stupiden, schlecht bezahlten Job verbringen wollte, der nicht vor einem Boss buckeln, sondern seinem kreativen Talent nachgehen wollte. So entsprang sein Wunsch nach einer gerechteren Welt, in der der Wohlstand unter allen geteilt wird, diesen zwei Quellen: seinem ehrlichen, tiefen Mitgefühl für all die Notleidenden um ihn und seinem eigenen Interesse, frei seine Kunst ausüben zu können und trotzdem sich selbst und die Familie versorgt zu wissen.

Der akademische Folksammler Alan Lomax [siehe Norient-Artikel Der Schatz des Bluesjägers ], dessen Ziel es war, die untergehende Folkmusiktradition zu revitalisieren, nahm ihn für die Library of Congress auf. Er vermittelte ihm einen kommerziellen Plattenvertrag bei RCA. Für ihn spielte Guthrie in einem knappen Jahrzehnt über dreihundert Songs ein, Traditionals und eigene, oft begleitet von seinem Freund Cisco Houston und auch Sonny Terry und Brownie McGee.

Da hatten sich die Zeiten aber bereits entscheidend gewandelt. Edgar Hoover und Senator McCarthy eine verstärkte Kommunistenhatz eingesetzt. Asch veröffentlichte aus Vorsicht vor allem Guthries unpolitische Songs. Als auch bei den Gewerkschaften, für die er am liebsten spielte, die Kommunisten entfernt wurden, bekam Guthrie immer weniger Aufträge. Die kleine kommunistisch geprägte Folk-Community in New York ging in den Untergrund. Viele Künstler aus dem Umfeld wurden durch die Schwarze Liste arbeitslos.

Eine neue Generation wuchs heran, die sich auch für Folk interessierte, aber sich politisch dem Zeitgeist entsprechend zurückhielt. Der kollektive Kampfgeist der Depressionszeit war nach Atombombe und Weltkrieg in der Konsumwelt der Nachkriegszeit einem nonkonformen Individualismus und Nihilismus gewichen.

Er wählte bewusst Songs aus, für die die Leute Geld ausgegeben hatten, indem sie die Platten kauften. Zu verdanken hatte er seine neue Popularität vor allem den Weavers, bei denen u. Mit klinisch sauberen Orchester-Arrangements brachten sie unpolitische Folksongs in die Hitparaden, unter anderem auch umgeschriebene von Guthrie. Ihre steile Karriere wurde jedoch von der Schwarzen Liste jäh beendet, und auch Guthrie geriet darauf. Der war nun aber schon so krank, dass er bald stationär eingewiesen wurde und in Anstalten http://onshopping.ru/blog/kinder-medizin-fuer-wuermer-praevention.php und körperlich immer mehr verfiel.

Allerdings Tabletten von Würmern für, weil Guthrie selbst schon nach dem Krieg zwei Verse weggelassen hatte, die unter dem Eindruck der Depressionszeit geschrieben wurden — über Menschen, die im Schatten der Kirchtürme um Brot beim Sozialamt anstehen, und eine Kritik an Privateigentum.

Diese Verse wurden zum Politikum, weil die Linken bald annahmen, sie wären absichtlich entfernt worden, um das Sozialkritische an Guthries Werk unter den Tisch fallen zu lassen, damit er als unpolitischer Nationalsänger instrumentalisiert werden kann. Andererseits wurden von konservative Gruppen und Mäzenen, die sich an seiner Kommunismus-Nähe störten, Ehrungen auch immer wieder verhindert. In der Rockmusik hält sich Guthries Ruf als Nonkonformist und Rebell bis heute.

The Clash waren wiederum politische Vorbilder für unzählige nachfolgende Musiker. Billy Bragg nahm vor fünfzehn Jahren mit Wilco unvertonte Welche Symptome ein Kätzchen, wenn er Würmer auf und propagiert seitdem unermüdlich Guthries Werk. Allerdings hat die Mehrheit der Tea Party kein Problem mit dem Song, der zum nationalen Kulturgut gehört — sogar die subversiven Strophen deuten sie für sich um und ignorieren, dass Guthries Vision nicht so ganz die ihre war.

Vielleicht war es genau das, was Springsteen meinte, als er bei seiner Rede sagte, Guthrie sei vielleicht verbindender für die gesamte USA als Elvis. Hoch über den Köpfen der Occupy-Demonstranten schwebte im vergangenen Jahr eine aktualisierte Version von Guthries Gitarrenspruch. Dieser Artikel wurde Norient von den KollegInnen von Skug zur Verfügung gestellt. Posted in STORIES Tagged Alan LomaxBob DylanBob GeldofBoomtown RatsBronco Billy AndersonBrownie McGeeBruce SpringsteenCisco HoustonCountryDeccaDust BowlFolkHarry SmithHillbillyHoboJ.

Insides into fan culture, by Popular Music scholar and fan researcher Mark Duffett, uploaded from his great blog Pop-Music-Research. As a fan researcher, what I find really interesting is the extent to which avid Elvis collectors have been uploading videos of themselves unwrapping the box set once it arrived at their houses in the post.

While mass culture critics might see the unwrapping of the box set as the latest manifestation of commodity fetishism, it is also a strange integration of participatory culture and elite consumerism. The fans who unwrap the box set get to display their cultural capital and act as consumer guides, recommending the set to other as a way to get closer to understanding Elvis. It reminds me of the record shop cultures of old, where expert collectors would discuss their greatest treasures in a way that marketed them as special wares.

The videos are also a way for fans to put themselves in the picture as a version of Elvis comes in to their domestic space and, uploaded, that space simultaneously goes public. This process of boosting can occur as much through consumption say, floating a record on the charts as it can occur in opposition to it protesting decisions not to release less profitable material. The public box set unwrappers not so much boosting the fan base as expressing their dedication, verifying the lengths that fans will go to and the love they have for Elvis.


Die Südbahn und ihr Verkehrsgebiet in Cesterreich-Ungarn. Hrsg. unter Mitwirkung folgender Autoren und Künstler: Peter Rosegger [et al.] Chefredacteur: Hugo Bürger. Wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova

Stellen als auch systemische Antworten aus Haneberg et al. IM oder intradermale ID Injektion und induzieren als solches. Deshalb erlauben derzeitige Vakzinierungsstrategien. IgA mit Antigen komplexieren kann und der so gebildete Immunkomplex.

Diese werden als sicherer als traditionelle attenuierte oder inaktivierte. Deshalb enthalten die meisten derzeit verwendeten Schleimhautvakzine. Enterotoxin, das von Vibrio cholerae produziert wird. Protein, das mit Adenylatcyclase verbunden ist, ADP-ribosyliert. Immunisierungsweges und der Natur des Antigens. Adjuvanseigenschaften auf Lycke et al. Wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova Adjuvanseffekt wird festgestellt, ob.

LT mit dem Antigen einfach gemischt oder physikalisch daran gekoppelt. Genetisch detoxifizierte Mutanten von sowohl CT als auch LT sind. Antigene OVA und das synthetische Peptid SIINFEKL wurden in die. In einem Aspekt ist die Erfindung eine Zusammensetzung. Dieser Aspekt ist ein Produkt. Induzieren einer Schleimhautimmunantwort in einem Lebewesen gegen.

Erfindung umfasst in anderen Aspekten Zusammensetzungen zum Induzieren. Diese Aspekte umfassen die Verwendung eines. Oligonukleotids, das eine Sequenz aufweist, die wenigstens die folgende. Bevorzugterweise wird das Oligonukleotid in einer wirksamen Menge. Verabreichung von Zusammensetzungen und Produkten der Erfindung. Beispielsweise kann das CpG-Oligonukleotid mit. Zusammensetzung zum Induzieren einer systemischen Immunantwort.

Dieser Aspekt umfasst die Verwendung eines Oligonukleotids mit einer Sequenz. Lebewesens zum Induzieren einer systemischen Immunantwort gegen. Lebewesen kann dem Antigen aktiv oder passiv ausgesetzt sein. Antigen kann alleine oder zusammen mit einem Kolloiddispersionssystem.

Mizellen, gemischte Mizellen oder Liposome. Das Lebewesen, das dem Antigen passiv ausgesetzt ist, ist in einigen.

Krankheit oder einen Krebs entwickelt. Krankheit, einen Krebs, eine Allergie auf oder ist asthmatisch. Antigen, das dem Lebewesen passiv oder aktiv verabreicht wird, ist. Polysaccharid-Konjugate, Peptidomimetika von Polysacchariden, Lipide.

Glycolipide, Kohlenhydrate, Allergene, Viren und virale Extrakte. Organismen, wie beispielsweise Parasiten. Verwendung der Produkte oder Zusammensetzungen der Erfindung kann.

Toxin, Derivate von labilem Toxin, Alaun, MLP, MDP, Saponine wie. Oligonukleotid kann modifiziert sein. Beispielsweise weist in einigen. ApC, CpC, TpA, ApA und CpA. In einem Aspekt ist die Zusammensetzung. In einem weiteren Aspekt ist die Zusammensetzung eine intranasale. Formulierung eines CpG-Oligonukleotids in einem Aerosol. Aspekten ist die Zusammensetzung eine Vaginal- oder Rektalformulierung. Aspekt ist die Zusammensetzung eine Okularformulierung eines CpG-Oligonukleotids.

Derartige Formulierungen sind hierin. Enterotoxin LTder B-Untereinheit von Choleratoxin CTBeiner. Vier Wochen nach der Auffrischung. Wochen wie bei der Aktivierung aufgefrischt wurden, oder durch IN-Inhalation mit HBsAg. LTder B-Untereinheit von Choleratoxin CTBeiner detoxifizierten. Ansatz Antigen-spezifische systemische und Schleimhaut-Immunantworten. Erfindung betrifft Produkte und Zusammensetzungen, die immunstimulierende. Beobachtungen, dass das CpG-Oligonukleotid ein potentes Adjuvans.

Wie in der Beispielen. Antwort auf CpG-Oligonukleotide induziert wurde, umfasste sowohl. CpG-Oligonukleotide als auch Choleratoxin CT, ein Schleimhautadjuvans. Lunge als auch entfernten Schleimhautstellen. Eine andere Art und Weise, hinsichtlich derer CpG-Oligonukleotid.

Im Gegensatz dazu war CpG-Oligonukleotid. Entdeckung, dass CpG-Oligonukleotid ein sicheres und wirksames Schleimhautadjuvans. Die Erfindung ist somit in einem. Aspekt eine Zusammensetzung zum Induzieren einer Schleimhautimmunantwort. Dieser Aspekt umfasst die Verwendung eines Oligonukleotids.

Das Oligonukleotid, hierin auch als. Diese Unterscheidungen werden in den unten angegebenen. Beispielsweise kann ein Lebewesen. Wenn das Antigen ein Allergen ist und das Lebewesen allergische. Wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova auf das spezielle Antigen entwickelt und das Lebewesen. Karzinogenen, wie beispielsweise Tabak, Asbest und anderen chemischen. Toxinen, oder exzessivem Sonnenlicht oder andere Arten von Strahlung ausgesetzt. Behandlung eines Lebewesens, das unter einer Infektion, einer Allergie.

Pathogen exponiert worden ist und akute oder chronische nachweisbare. Das CpG-Oligonukleotid kann mit einem Antigen verwendet.

Erkrankung, wie hierin verwendet, ist eine Erkrankung, die aus der. Man nimmt an, dass diese Verfahrensweise. Die Verfahren der Erfindung vermeiden diese Probleme. Die Cytokine, die durch Schleimhautverabreichung. CpG-Oligonukleotiden induziert werden, sind vorwiegend von einer. Der andere Haupttyp von Immunantwort, der mit der Produktion. Im allgemeinen scheint es so zu sein, das allergische.

CpG-Oligonukleotid weist somit einen erheblichen therapeutischen. Umschaltens von IgE-Isotypen, der eosinophilen Chemotaxis und Aktivierung. Lachs, Ratte und Maus. CpG-Oligonukleotid ist ein Oligonukleotid, das wenigstens ein nicht-methyliertes. Ein Oligonukleotid, das wenigstens ein nicht-methyliertes CpG-Dinukleotid read article. Ribose oder Desoxyribose umfassen, der mit.

Thymin T oder Uracil U oder ein substituiertes Purin z. A oder Guanin G ist. Wie hierin verwendet bezeichnen die Begriffe. Oligoribonukleotide ebenso wie Oligodesoxyribonukleotide.

Phosphat oder irgendein anderes, eine organische Base enthaltendes. Lebewesen, um eine Schleimhautimmunantwort hervorzurufen. Die Genexpressionssequenz kann, beispielsweise. Derartige Konstrukte sind den Fachleuten. CCGG- oder CGCG-Quadmer oder mehr als ein CCG- oder CGG-Trimer. Die Wirkung eines CCGG- oder CGCG-Quadmers oder mehr als einem CCG- oder.

Phosphothioat oder im Wesentlichen Phosphothioat ist, dann kann. Im Falle, wo das. CpG-Oligonukleotid zusammen mit einem Antigen verabreicht wird. Phosphothioat sein, wenn das Oligonukleotid direkt in die Zelle. Die Zelle kann ein Problem haben mit der Aufnahme. Wenn somit sowohl ein Vektor. Derartige Vehikel sind in der Technik bekannt. CpT und TpC umfasst. Zur Erleichterung der Aufnahme in die Zellen.

Oligonukleotide umfassen keine CCGG- oder CGCG-Quadmer oder nicht. Modifikation kann, beispielsweise, eine Phosphothioat- oder Please click for source. CpG-Oligonukleotid kann einem Lebewesen direkt oder zusammen mit. Bindung an eine Zielzelle z. Abgabevehikel verabreicht werden, die in der Technik bekannt sind. Beispielsweise sind die folgenden Abgabevehikel beschrieben worden:.

Cochleate Gould-Fogerite et al. Vaccinia, Adenovirus, Herpes simplex Gallichan et al. Partikel Jiang et al. Eine Palindromsequenz, wie sie in diesem. Zusammenhang verwendet wird, bezeichnet ein Palindrom, bei dem das. CpG Teil des Palindroms ist und bevorzugterweise click at this page Zentrum des. Ein CpG-Oligonukleotid, das frei von einem Palindrom. Ein derartiges Oligonukleotid kann ein Palindrom enthalten.

Die Stabilisierung kann eine Funktion der. Nicht-methylierte CpG-Oligonukleotide, die zehn wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova hunderte. CpG-Konstrukte, die wenigstens zwei Phosphothioatverbindungen am. Andere modifizierte Oligonukleotide umfassen Phosphodiester-modifizierte.

Oligonukleotide, Kombinationen von Phosphodiester und Phosphothioat-Oligonukleotid. Methylphosphonat, Methylphosphothioat, Phosphodithioat und Kombinationen. Eine jede dieser Kombinationen und ihre speziellen Wirkungen. Phosphothioat- als auch Phosphodiesteroligonukleotide, die CpG-Motive. Auf der Grundlage der Konzentration. Phosphonat-Sauerstoff durch eine Alkyl- oder Arylgruppe ersetzt ist.

Phosphodiester und Alkylphosphotriester, bei denen der geladene. Man hat auch gezeigt, dass Oligonukleotide. Beispielhafte Sequenzen umfassen, sind aber. Stimulierungsindex einer speziellen immunstimulierenden CpG-DNA. Zur Verwendung in vivo, beispielsweise, ist es wichtig, dass. CpG-Oligonukleotid kann zusammen mit einem weiteren Schleimhautadjuvans. Wenn das CpG-Oligonukleotid zusammen mit einem weiteren Adjuvans. Beispielsweise kann das CpG-Oligonukleotid.

Alternativ kann das CpG-Oligonukleotid mit einer. Auffrischungsdosis des Antigens verabreicht werden. Beispielsweise kann das Lebewesen durch Schleimhautabgabe von Antigen.

Alternativ kann die Aktivierungsdosis parenteral verabreicht. Verfahren der Erfindung umfassen somit die Verabreichung von wenigstens. Lebewesens, das eine Infektion aufweist, kann die Aktivierungsdosis. Mikrobe passive Exposition sein und somit wird die folgende absichtliche. Verabreichung des Antigens aktive Exposition mit CpG-Oligonukleotid. Dosis von Antigen, die einem Lebewesen verabreicht. Schritt des Kontaktierens des Lebewesens mit einem Antigen oder.

Im Allgemeinen wird ein Antigen direkt dem. Das Antigen kann systemisch oder lokal verabreicht. Verfahren zur Verabreichung des Antigens und des CpG-Oligonukleotids.

Weise kann das CpG-Oligonukleotid Soldaten oder Zivilisten verabreicht. Polysaccharidkonjugate, Peptidomimetika von Polysacchariden, Lipide. Krebsantigene, mikrobielle Antigene und Allergene. Extrakten von Krebszellen, wie beispielsweise beschrieben in Cohen.

Krebsantigene umfassen Antigene, die rekombinant ein immunogener. Teil eines ganzen Tumors oder Krebs sind. Derartige Antigene umfassen den intakten Mikroorganismus. Isolate und Fragmente oder Derivate davon und auch synthetische. Mikroorganismenantigenen sind und eine Immunantwort induzieren.

Derartige Antigene werden in der. Polioviren, Hepatitis A-Virus, Enteroviren, menschliche Coxsackieviren. Parainfluenzaviren, Mumpsvirus, Masernvirus, respiratorisches syncytiales. Agenzien der spongiformen Encephalopathien, das Agens der Delta-Hepatitis. B-Virus istdie Agenzien der nicht-A, nicht-B-Hepatitis Würmer bei Katzen Symptome Symptome. Gram-negative als auch Gram-positive Bakterien dienen und beliebte Würmer Antigene.

Derartige Gram-positive Bakterien umfassen, sind. Escherichia coli, Pseudomonas Arten und Salmonella-Arten. Borelia burgdorferi, Legionella pneumophilia, Mycobacteria-Arten z. Staphylococcus aureus, Neisseria gonorrhoeae, Neisseria meningitidis. Listeria monocytogenes, Streptococcus pyogenes Gruppe A-Streptococcus.

Streptococcus agalactiae Gruppe B-StreptococcusStreptococcus. ViridangruppeStreptococcus faecalis, Streptococcus bovis, Streptococcus. Corynebacterium жутких was zu tun ist, wenn der Wurm herauskommt Ричарда, Corynebacterium sp. Klebsiella pneumoniae, Pasturella multocida, Bacteroides sp.

Protisten umfassen: Plasmodium wie beispielsweise. Plasmodium falciparum, Plasmodium malariae, Plasmodium ovale und. Plasmodium vivax und Taxoplasma gondii. Nicht-menschliche Vertebraten sind auch in der Lage, Infektionen zu. Eliminieren der Infektion oder Verhindern, dass sie schlimmer wird. Wie oben diskutiert umfassen Antigene.

Mikroben wie beispielsweise Viren, Bakterien und Pilze und Fragmente. Quelle gewonnen oder synthetisch sind. Vertebraten umfassen Retroviren, RNA-Viren und DNA-Viren. Gruppe von Retroviren umfasst sowohl einfache Retroviren als auch. Die simplen Retroviren umfassen die Untergruppen. Retrovires vom B-Typ ist das Maus-Brusttumor-Virus MMTV.

SNVReticuluendotheliosevirus RV und Affensarkomavirus SSV. Die Retroviren vom D-Typ umfassen den Mason-Pfizer-Affenvirus MPMV. Die Schaumviren umfassen das menschliche Schaumvirus HFV. RNA-Viren, die Antigene bei Vertebratentieren sind, umfassen, sind. Eugenangeevirus, Kemerovovirus, Afrikanische Pferdekrankheitvirus. Coxsackievirus A und Http://onshopping.ru/blog/urin-mit-wuermern.php, enterozytopathische menschliche Waisen ECHO -Viren.

Hepatitis A-Virus, Affenenteroviren, murine Encephalitis ME -Viren. Poliovirus muris, Rinderenteroviren, Schweineenteroviren, des Genus. Cardiovirus Encephalomyocarditisvirus EMCMengovirusdes Genus. Pferdeencephalitisvirus, Semliki-Forst-Virus, Sindbisvirus, Chikungunyavirus, O'Nyong-Nyong-Virus, Rossflussvirus.

Gelbfiebervirus, Denguevirus, japanisches Encephalitisvirus, St. Virus, Kyasanur-Forrest-Virus, Louping-III-Virus, Powassan-Virus. Fiebervirusdes Genus Rubivirus Rubella-Virusdes Genus Pestivirus. Nairobi-Schafskrankheit-Virus und des Genus Uukuvirus Uukuniemi. Distemper-Virus, Попробовать Er zog einen Wurm in einem Traum былоdes Genus Pneumovirus respiratorisches.

Forest-Virus, Sindbis-Virus, Chikungunya-Virus, O'Nyong-Nyong-Virus, Ross-river-Virus. Gelbfiebervirus, Dengue-Virus, japanisches Encephalitis-Virus, St. Louis Encephalitis-Virus, Murray Valley Encephalitis-Virus, West-Nile-Virus. Virus, Kyasanur Forest-Virus, Louping III-Virus, Powassan-Virus. Omsk-Fiebervirusdes Genus Rubivirus Rubella-Virusdes Genus. Genus Phlebovirus sizilianisches Sandfliegen-Fiebervirus, Rift. Nairobi-Schafskrankheitsvirus und des Genus Uukuvirus Uukuniemi und.

Genus Influenza-Virus Influenza-Virus Typ A, viele menschliche. Distemper-Virus, Rinderpestvirusdes Genus Pneumovirus respiratorisches. VSVChandipura-Virus, Flanders-Hart-Park-Virusdes Genus Lyssavirus. Tollwut-VirusFisch-Rhabdo-Viren, und zwei wahrscheinliche Rhabdoviren. Bronchitisvirus IBVMaus-Hepatitis-Virus, menschlichen enteralen. DNA-Viren, die bei Wirbeltieren Antigene darstellen, umfassen, sind.

Variola major, Variola minor, Affenpocken-Vaccinia, Kuhpocken. Kanninchenpocken, Ectromeliedes Genus Leporipoxvirus Myxom. Schweinepockendes Genus Parapoxvirus ansteckender postularer. EBVClick here, Herpes saimiri, Herpesvirus ateles, Herpesvirus.

Genus Mastadenovirus menschliche Untergruppen A, B, C, D, E, und. Genus Papillomavirus menschliche Papillomaviren, Rinderpapillomaviren. Shope-Kanninchen-Papillomavirus und verschiedene pathogene Papilloma-Viren. Agens RKVK-Virus, BK-Virus, JC-Virus und andere Primaten-Polyomaviren wie. Genus Adeno-assoziierte Viren, des Genus Parvovirus Katzen-Panleukopenie-Virus. DNA-Viren Viren umfassen, die nicht wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova die obigen Familien passen.

Verwendung der CpG-Oligonukleotide, wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova eine Antigen-spezifische. Immunantwort beim Menschen zu induzieren, sind die Produkte und. Atrophy des Thymus und des Knochenmarks und. Die Immunsupression kann eine erschwerte Krankheit nach Infektion. Es ist berichtet worden, dass die Pathogenese.

Poultry Diseases Conference, Tempe, Ariz. Ausbruch der Krankheit sterben. Normalerweise werden Impfungen vorgenommen bis zum Alter. Das CpG-Oligonukleotid der Erfindung kann. Die Erkrankung, die diese Tiere betrifft. RNA-Virus und ist, zusammen mit dem Schweincholeravirus HOCV und. Schaf-Border disease-Virus BDV in der Gattung Pestivirus. Studien ihre Umklassifikation innerhalb der Familie der Flaviviride. NCP Biotypen unterteilt werden. Der NCP-Biotyp ist weiter verbreitet.

Kuh mit einem NCP-Stamm infiziert wird, kann die Kuh ein persistent. Rind kann der Schleimhauterkrankung erliegen und beide Biotypen.

Teratogenese und respiratorische Probleme, Schleimhautkrankheit. EHV umfasst eine Gruppe von antigenisch distinkten biologischen. Agenzien, die eine Vielzahl von Infektionen bei Pferden verursachen.

Das neurologische Syndrom ist mit respiratorischer Erkrankung oder. Verwerfen verbunden und kann Tiere in jedem Alter und von jedem. Vielzahl von Mikroorganismen empfindlich. Karzenperitonitis eine Erkrankung, die bei sowohl Hauskatzen als. FeLVKatzen-Sarcomavirus FeSFVendogenem Typ C-Oncornavirus.

Entdeckung des Katzen-T-Lymphotropen-Lentivirus auch als Katzen-Immundefizienz. Merkmale von FIV sind von Yamamoto et al. Die Klonierung und Sequenzanalyse von FIV wurde von Olmsted et al. Weise bei domestizierten und wilden Katzenartigen auftritt. Leoparden, Geparden und beim Jaguar diagnostiziert worden.

Lux und Carakahl, Sandkatze und Pallas-Katze ein. Infolge der hohen Dichte von Tieren in. Bedrohungen der Fischen als die Intervention, wenn die Krankheit. Salmonide sind eine Familie von Flossenfischen, die. Aale, zehnarmige Tintenfische und Kraken. Kapsidprotein oder Glykoprotein des Kanalwelsvirus CCV. OMP und einem A-Protein von Aeromonis salmonicida, das Furunkulose. Flagellenprotein von Vibrosis anguillarum und V. Substanz Antigendie eine allergische oder asthmatische Reaktion.

Allergenen ist enorm und kann Pollen, Insektengifte, Tierhaarschuppenstaub. Pilzsporen und Wirkstoffe z. Cupressus sempervirens, Cupressus arizonica und Cupressus. Juniperus sabinoides, Juniperus virginiana. Im letzteren Falle wird das Antigen direkt dem Lebewesen verabreicht. Beispielsweise ist in einigen Aspekten der Erfindung das Antigen.

Das Polypeptid kann, beispielsweise, ein virales Polypeptid. Experimente, die dieses Antigen verwenden, sind.

Der Fachmann auf dem Gebiet kann virale oder bakterielle Polypeptide. Das im Wesentlichen reine Polypeptid wird oft eine einzelne Hauptbande. Die Reinheit des viralen oder bakteriellen Polypeptids kann auch. Erfindung verwendet auch Polynukleotide, die die antigenen Polypeptide. Es wird ins Auge gefasst, dass das Antigen einem Lebewesen.

Derartige Antigene, die dem Lebewesen in. Beispielhafte virale Promotoren, die. Promotoren des Cytomegalievirus CMVAffenvirus z. Adenovirus, menschliches Immundefizienzvirus HIVRous-Sarcoma-Virus. Cytomegalievirus, die langen terminalen Wiederholungen LTR von.

Andere konstitutive Promotoren sind den Fachleuten. Promotoren der Erfindung umfassen auch induzierbare Promotoren. Induzierbare Promotoren werden in Gegenwart eines induzierenden. Beispielsweise wird der Metallothioneinpromotor. Andere induzierbare Promotoren sind den Fachleuten auf dem Gebiet. Translation beteiligt sind, wie beispielsweise eine TATA-Box, Kappensequenzen. Sequenzen eine Promotorregion umfassen, die eine Promtorsequenz. Wie hierin verwendet sollen.

Antigen-codierenden Sequenz unter dem Einfluss oder der Kontrolle. Zellen des Immunsystems zu erleichtern, so dass das Antigen auf. Immunzellen mit einem verringertem Abbau verglichen mit dem Umfang.

Vektor umfasst optional die oben beschriebene Genexpressionssequenz. Plasmide, Phagemide, Viren, andere Vehikel, die von viralen oder. Virale Vektoren sind ein bevorzugter Vektortyp. Man kann leicht andere Vektoren verwenden. Viren, bei denen nicht-essentielle Gene durch das interessierende. Gen ersetzt worden sind. Viren umfassen Retroviren, deren Lebenszyklus die reverse Transkription. Schrittes des Einbaus von exogenem genetischen Materials in ein Plasmid.

Transfektion einer Verpackungszelle mit Plasmid, Wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova von. Transfer and Expression, A Laboratory Manual", W. Das adeno-assoziierte Virus kann genetisch so konstruiert werden. Es weist weitere Vorteile auf. Es ist berichtet worden, dass das adenoassoziierte. DNA in einer ortsspezifischen Art und Weise integrieren kann, wodurch. Infektionen mit dem adeno-assoziierten Virus vom Wildtyp in Gewebekultur.

Virus ein vergleichsweise stabiles Ereignis ist. Wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova kann auch in einer extrachrornosomalen Art und Weise funktionieren. Plasmidvektoren sind in der Technik. Diese Plasmide, die und Würmern Menschen Behandlung von Diagnose in einen Promotor aufweisen, der mit der. Andere Plasmide sind den Fachleuten auf dem Gebiet. Wirtslebewesen oral oder durch andere Verabreichungsmittel verabreicht.

Die Bakterien geben das Plasmid an Immunzellen ab, z. Wenn die Adjuvanzien gleichzeitig. Adjuvanzien zeitlich getrennt ist. Die zeitliche Trennung zwischen. Die Ergebnisse zeigen eine synergistische Wirkung. Ergebnisse wurden auch mit CpG und LT erhalten. Weiterhin ergab die Kombination. Zusammengenommen zeigen diese Ergebnisse. Es gab jedoch signifikantes IgA mit einer hohen.

Antigendosis und einer niedrigen Dosis von entweder CT oder CpG-ODN. Stellen anzeigt, nur mit den kombinierten Adjuvanzien nachgewiesen. Diese Ergebnisse zeigen, dass CpG-ODN ein. Ergebnisse wurden gefunden, wenn LT anstelle von CT verwendet wurde. CT und LT, die mit erheblicher. Es gibt jedoch eine Anzahl.

Ein Beispiel ist die B-Untereinheit von. Adjuvanzien in klinischen Studien am Menschen verwendet werden. Es gab auch eine synergistische. Die Kombination von CpG-ODN. Adjuvanzien selbst IgA bei niedrigen Konzentrationen induzierte. Toxinen verwenden, sondern auch mit verschiedenen Formen von Antigenen.

Erfindung kann auch in Mittel gegen Würmer Milch und Knoblauch mit parenteralen Immunisierungsstrategien. Intradermal- oder Subkutaninjektion verwendet werden, die normalerweise. Induktion wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova systemischen Immunantworten verwendet werden. IN-Aktivierung und -Auffrischung gute Schleimhautantworten ergibt. Der IM-Aktivierungs- und IN-Auffrischungs-Ansatz.

Schleimhautadjuvanzien umfassen, sind aber nicht. Val zu Lys Fontana et al. Asn Fontana et al. Phe Komase et al. Glu Komase et al. A, Just click for source Sasaki et al. MDP -Derivate Fukushima et al. Immunantwort mit Steroidhormonen moduliert wird, wie beispielsweise. Antigen an hormonell behandelten Personen. Eine jede der Verbindungen kann. Schleimhautadjuvanzien mukosal und das Hormon systemisch verabreicht.

Das Hormon kann parenteral z. Regulatoren bei nano- bis picomolaren Konzentrationen wirken und. Faktor GM-CSF wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova, Granulocyten-Kolonie-stimulerenden Faktor. Cloning: A Laboratory Manual, Cold Wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova Harbor Laboratory Press. Nachdem es einem Lebewesen verabreicht worden ist, kann. Aryl- und Alkyl-Phosphonate wie, beispielsweise, in US-Patent Nr.

Sauerstoffteil wie in US-Patent. Somit muss ein Oligonukleotid, das eine optimale Stimulierung. Beispielsweise ist eine wirksame Menge. Kombiniert mit den hierin gegebenen technischen Lehren kann, durch. Auswahl unter den verschiedenen aktiven Verbindungen und Gewichten.

Schwere der nachteiligen Nebenwirkungen und bevorzugte Verabreichungswege. Dosierungen der hierin beschriebenen Verbindungen reichen typischerweise. Der Stimulierungsindex kann verwendet werden. Lebewesen zu bestimmen und die Dosierung kann nach oben oder unten. Titer in dem Lebewesen zu erreichen.

Die verabreichte Dosis kann auf der Grundlage. Einstellen der Dosis, um eine maximale Wirksamkeit zu erreichen. Formulierungen der Erfindung werden in pharmazeutisch akzeptablen. Adjuvanzien und optional anderen therapeutischen Bestandteilen enthalten. Gelatine, Tragantgummi, Methylzellulose, Hydroxypropylmethylzellulose. Sprengmittel hinzugegeben werden, wie beispielsweise quervernetztes. Verbindung zu identifizieren oder zu charakterisieren.

Art und Weise formuliert sind. Dichlortetrafluorethan, Kohlendioxid oder einem anderen geeigneten. Im Falle eines unter Druck wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova Aerosols. Verabreichung durch Injektion, z. Optional kann die Suspenion auch geeignete Stabilisatoren oder Agenzien. Supositorienbasen wie beispielsweise Kakaobutter oder andere Triglyceride. Zellulosederivate, Gelatine und Polymere wie beispielsweise Polyethylenglycole.

Inhalation, mikroenkapsulierte, encochleierte, auf mikroskopische. Goldpartikel beschichtete, in Liposomen enthaltene, vernebelte. Die pharmazeutischen Zusammensetzungen umfassen. Suppositorien, Sirupe, Emulsionen, Suspensionen, Cremes, Tropfen. Wenn in der Medizin verwendet, sollten die Salze pharmazeutisch.

Menschen oder einen anderen Vertebraten geeignet sind. Die Bestandteile der pharmazeutischen Zusammensetzungen sind auch. Verabreichungsweisen sind oben diskutiert. Alle Verfahren umfassen den Schritt, die Verbindungen.

Im Allgemeinen werden die Zusammensetzungen. Feste Dosiseinheiten sind Tabletten, Kapseln und Suppositorien. Mehrfachverabreichung von Dosen in. Viele Arte von Freisetzungsabgabesystemen sind. Systeme wie beispielsweise Poly Lactid-GlycolidCopolyoxalate, Polycaprolactone.

Mikrokapseln der vorstehenden Polymere, die Wirkstoffe. S-Protein, ad subtype, Genzyme Diagnostics, San Carlos, CAalleine. Wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova gereinigt aus Vibrio cholerae, Sigma, St.

Louis, MOLT gereinigt. Rino Rappuoli, IRIS, Chiron S. Genzyme Diagnostics, San Carlos, CA immunisiert, das alleine oder. Die Derivate von CT waren die B-Untereinheit. Die detoxifizierten Derivate von LT wurden alle durch.

Alle Vakzine wurden in einem Gesamtvolumen. Wochen nach der Aktivierung. Alle experimentellen Gruppen enthielten. Ein ml TBS wurde in die Spritze aufgezogen und ein Abschnitt eines. Dann wurde ein kleiner Einschnitt dann in die Trachea vorgenommen. Der PE-Schlauch wurde durch den Einschnitt. Kurz gesagt wurden Polystyrolplatten. Nacht RT mit aus Plasma gewonnenen HbsAg-Partikeln beschichtet. Minuten bei Raumtemperatur im Dunkeln.

Die Reaktion wurde durch die. SEM einzelner Tierwerte exprimiert, die selbst der Durchschnitt. Immunisierung oder Auffrischung entfernt. In vitro Tests von HBs-Ag-spezifischer. Kurz gesagt wurden einzelne Zellsuspensionen. Chisari, Scripps Institute, La Jolla, CAdie.

Prozentsatz spezifische Lyse wurde berechnet als Prozentsatz Lyse. Tierwerte exprimiert, die selbst der Durchschnitt von Dreifachtests.

Graph PAD Software, San Diego. Die statistische Signifikanz des. Unterschiedes zwischen zwei Gruppen wurde bestimmt aus den Mittelwerten. HBsAg zusammen mit entweder CpG-Oligonukleotid oder CT als Adjuvans. Mit einer niedrigen Dosis. Diese Ergebnisse zeigen, dass CpG-Oligonukleotid im wesentlichen.

Proteinantigens wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova zu CT ist. Diese Ergebnisse zeigen, dass CpG-Oligonukleotid synergistisch mit. CT wirken kann, wenn es an Schleimhautgewebe verabreicht wird, um. Ergebnisse zeigen, dass die Adjuvanswirkung von CpG-Oligonukleotid. Weiterhin ergab die Kombination von CpG-ODN.

Diese Beobachtungen zeigten, dass CpG-Oligonukleotid als ein Schleimhautadjuvans. CT und LT, die eng verwandt. Ein Beispiel ist die Untereinheit. Untereinheit A verbunden ist. Obwohl diese Adjuvanzien in klinischen Versuchen an Menschen verwendet. Es gab auch eine synergistische Wirkung, wenn CpG-ODN und CTB oder. Eine Kombination aus CT und CpG-Oligonukleotid jeweils.

Auch wurde kein anti-HBs-IgA nachgewiesen. CpG-Oligonukleotid oder Würmer im Stuhl bei Säuglingen Foto oder mit einer hohen Dosis von CpG-Oligonukleotid. Antigen induzieren, das intranasal verabreicht ist. Im Gegensatz dazu wurden hohe. Es war kein nachweisbares anti-HBs-IgG bei. Im Gegensatz dazu trat keine synergistische.

Die Coverabreichung von CpG mit anderen Adjuvanzien. Dosen alleine, was eine synergistische Wirkung nahe legt. Auch CTB, alleine oder in Kombination mit. Keine Wirkungen waren mit anderen Kombinationen evident Tabelle. Wirkung von Adjuvans auf HBsAg-spezifische IgA-Antworten Table. Potential of particulate carriers for the mucosal. CpG islands as gene markers in the vertebrate nucleus.

Evaluation of an orally administered. Bueler H and Mulligan RC. Induction of antigen-specific tumor. Chow YH, Huang WL, Chi WK, Chu YD, Tao MH. B virus DNA vaccines by plasmids coexpressing hepatitis B surface. The mucosal adjuvanticity of cholera. Davis HL, Weeratna R, Waldschmidt TJ, Schorr J and Krieg AM.

CpG DNA is a potent adjuvant in mice immunized with recombinant. Mutants of the Wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova coli heat-labile enterotoxin. Characterization of complexes of oligonucleotides.

Mutants of Escherichia coli heat-labile. Wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova J, Staas JK. Gallichan WS, Rosenthal KL. Specific secretory immune responses. Geissler M, Gesien A, Tokushige K, Wands JR. Haneberg B, Kendall D, Amerongen HM, Apter FM, Kraehenbuhl J-P. Induction of specific immunoglobulin A in the small. The pathology of asthma. Holmgren J, Lycke N, Czerkinsky C. Cholera toxin and cholera. B subunit as oral-mucosal adjuvant and antigen vector systems.

Cholera toxin adjuvant greatly promotes. Kim JJ, Ayyavoo V, Bagarazzi ML, Chattergoon MA, Dang K, Wang. B, Boyer JD, and Weiner D B. In vivo engineering of a cellular immune. Klinman DM, Yamshchikov G, and Ishigatsubo Y. CpG motifs to the immunogenicity of DNA vaccines.

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DNA from bacteria, but not from. Die vorliegende Erfindung soll in ihrem Umfang durch die bereitgestellten.

A SumoBrain Solutions Company. Loeb Health Research Inst. Click for automatic bibliography. Ottawa Health Research Institute, Ottawa Ontario, CA. Coley Pharmaceutical Group, Inc. Verwendung eines OligoNucleotids, das eine Sequenz. Induzieren einer Schleimhautimmunantwort wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova das Antigen in dem.

OligoNucleotidauffrischung dem Wie viele fit auf die Analyse von Stuhl ova verabreicht wird. Produkt umfassend ein OligoNucleotid, das eine Sequenz. Verwendung eines OligoNucleotids, der eine Sequenz. Produkt umfassend ein OligoNucleotid, onshopping.ru Sequenz. Patienten, der auch einem Antigen ausgesetzt wird, zum Induzieren. Antigen aktiv ausgesetzt und das Antigen in Verbindung mit einem. Zellextrakten, Proteinen, Polypeptiden, Peptiden, Polysacchariden.

Polysaccharidkonjugaten, Peptidmimikern von Polysacchariden, Lipiden. Glykolipiden, Kohlehydraten, Allergenen, Viren und Virusextrakten und. Zusammenfassung der Erfindung Die. Beschreibung der Erfindung Die. CTL-Antworten nach Schleimhautimmunisierung Nur.


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